Kreativni kolektiv KOMBINAT: Kratka povijest stranputica (2.3. – 13.3.2018.)

U petak 2. ožujka 2018. u 19 sati u HDD galeriji otvara se izložba Kreativnog kolektiva KOMBINAT pod nazivom „Kratka povijest stranputica“. Izložba predstavlja četverogodišnji rad kolektiva kroz deset različitih projekata u rasponu od dizajna vizualnih identiteta, preko gerilskih kampanja do multimedijskih događanja, ali kroz prizmu pogrešaka i prepreka promatranih i interpretiranih kao neodvojivi dio priče o tim projektima i neizbježan dio kreativnog procesa. Izložba je dio programske linije HDD galerije “Diskurzivni objekti”.

Kreativni kolektiv Kombinat je skupina mladih nezavisnih profesionalaca koji osmišljavaju i provode projekte na području kreativnih industrija. Djeluju na komunikacijskom (vizualna i tekstualna rješenja te odnosi s javnošću), umjetničkom i organizacijskom polju. Peer-to-peer razmjenom znanja i vještina Kombinat ujedno služi kao platforma mladim budućim profesionalcima. Na taj način, osim produkcije kreativnih rješenja, podržavaju i razvoj lokalne zajednice.

Izložba se osvrće na 10 projekata realiziranih ili započetih u razdoblju od 2013. do danas, a uključuju gerilsku marketinšku kampanju izložbe Divovi Patagonije (2016.), vizualni identitet udruge Smart (nerealizirano, 2015.), knjižicu Saveza udruga Molekula Memento II (2015.), akciju kulinarenja u javnom prostoru Fina akcija (2015.), urbanu igru (Po)kušajmo priču (2014.), intervenciju u javnom prostoru Čekaonica za razvedravanje (2014.), seriju događanja Nulti dani Galerije SKC (2013.), interpretacijsku šetnicu Halubajski zvončari (2015. – 2017.) te samu izložbu u HDD-u Kratka povijest stranputica.

Koncepcija izložbe bazirana je na ideji predstavljanja navedenih projekata kroz prizmu pogrešaka i prepreka na koje je Kombinatov kolektiv nailazio u njihovoj realizaciji. Opredmetljene metafore pogrešaka predstavljene su i raspoređene po prostoru gotovo obdukcijski, pri čemu iz svake šapatom dopire misao o konkretnoj pogrešci. Šapatom upravo zato kako bi se ismijala generalna potreba za prikrivanjem (vlastitih) pogrešaka. Lišavajući ih estetike i reducirajući ih na funkciju gotovo trivijalne metafore, Kombinat pogreške tretira kao nespektakularan svakodnevni dio života i rada, posebice onoga rada u nejasnim uvjetima kreativnih industrija.

Izložba tako postaje mjesto na kojemu su pogreške “na izvol’te”, prikazane bez filtera dodatne estetizacije, nedohvatljive mudrosti ili lažne zrelosti; mjesto gdje su pogreške dio jednog (ili svakoga) prosječnog dana svih nas.

KRATKA POVIJEST STRANPUTICA
2.3. – 15.3.2018.

Autori izložbe: Članovi Kombinata
Organizacija izložbe: Hrvatsko dizajnersko društvo / HDD galerija
Voditelj galerije: Marko Golub / asistentica voditelja: Monika Džakić

Sponzori tiska: Cerovski print boutique, Adriaprint, Ars kopija, Igepa Plana papiri d.o.o.

Radno vrijeme galerije:
pon – pet 10 – 20 h
sub 10 – 15 h
www.dizajn.hr

Kulturni petak u Hlebinama!

vrijeme: 23.03. u 16:00 sati

mjesto: Galerija naivne umjetnosti Trg Ivana Generalića 15, Hlebine

Druženje s umjetnikom – Stipan TADIĆ // 16 – 17 sati

U ožujku 2018. godine započeo je prvi rezidencijalni program Muzeja grada Koprivnice HINT (Hlebine, Inovacija, Naiva, Tradicija) s ciljem po(ve)zivanja suvremenih umjetnika koji određeni dio godine žive i borave u Hlebinama, osjete život, bogatstvo i često pritajene, ali nepresušne potencijale kulturološki i umjetnički važnog mjesta koje će ih inspirirati na (re)interpretaciju vlastitih poetika i stilova kroz okulus naivne umjetnosti. Rezidencijalni program u 2018. godini započeo je istraživačkim radom Stipana Tadića mladog vizualnog umjetnika koji je već nekoliko godina prisutan na globalnoj likovnoj sceni te je od strane likovne kritike vrlo brzo prepoznat i priznat. Stvaralačku svestranost i zaigranost potvrđuje i najnovijim okretanjem prema slikarstvu na staklu, specifičnom za umjetnost Hlebinske škole te zanimanjem za naivnu umjetnost općenito. Naivne umjetnosti kakvu danas poznajemo zasigurno ne bi bilo bez uzajamnog djelovanja dvije „struje“ – iskonske, autohtone (koja je započela 1. generacijom autora i Ivanom Generalićem kao predvodnikom) i stručne akademske potpore (u početku Krste Hegedušića, a kasnije i Dimitrija Bašičevića, akademskih slikara) naive u obliku u kojem je danas poznajemo zasigurno ne bi bilo.

Antonio GRGIĆ: Rod i melankolija u slikarstvu Ivana Generalića // 17 – 18 sati

Na temelju slike Ivana Generalića Gatara iz 1975. godine Antonio Grgić otvara raspravu o transrodnosti u naivi. Ovo je najtajanstvenija od svih Generalićevih slika i vjerojatno jedna od najintimnijih. Zašto Ciganka pokazuje na svoju naušnicu u obliku kotača? To je simbol romskog naroda Hindu, čakra kotač, ali koristi li ga Generalić kao simbol kršćanskog kotača života? Govori li stol na kojem su karte da se upravo gata naša sudbina, sudbina promatrača? Ili je ovo intimno zrcalo koje je Generalić sam sebi postavio? Koja je simbolika karata? Jesu li to dva asa – as života i smrti: roda koja nosi dijete kao novi krug života, na drugoj karti je svećenik koji ide na posljednju pomast? I zašto je Ciganka nasmiješena? Je li taj tajanstveni osmjeh preuzet s jednog drugog portreta. Je li ovo Generalićeva ciganska Mona Lisa? Koja je njena poveznica s poznatom serijom maski? Odgovore na ova i brojna druga pitanja doznajte u 17 sati u Hlebinama!

Likovni vremeplov kroz 120 godina Umjetničkog paviljona

vrijeme: 03.02.2018. - 04.03.2018.
mjesto: Zagreb, Umjetnički paviljon
url: http://www.umjetnicki-paviljon.hr/

Izložba 'Likovni vremeplov kroz 120 godina Umjetničkog paviljona' održava se u
povodu proslave velike obljetnice – 120-godišnjice njegovoga postojanja. Autor
izložbe je akademik Tonko Maroević.

Građanstvo će izložbu moći razgledati od subote, 3. veljače 2018. godine do 4.
ožujka 2018. godine.

„Koncem 1898. inicijativom grupe hrvatskih slikara i kipara, na čelu s Bukovcem i
Frangešom Mihanovićem, otvorena je izložba Hrvatskog salona, a time
inaugurirana i djelatnost zagrebačkog Umjetničkog paviljona. Na taj je način naš
grad dobio prvi put prostor namijenjen isključivo izlaganju i popularizaciji likovnih
umjetnosti, ali i ambijent pogodan za mnoge svečane zgode i reprezentativne
prigode.

Povodom proslave važne godišnjice, 120. obljetnice Paviljona, izložbom Likovni
vremeplov kroz 120 godina Umjetničkog paviljona načinili smo svojevrstan
reprezentativni pregled djelovanja Umjetničkoga paviljona, a time na određen
način predstavili i najveće domete hrvatske likovne umjetnosti.

Naime, kroz stoljeće i dva desetljeća u Umjetničkom paviljonu su „prodefilirali“
gotovo svi protagonisti i istaknuti pojedinci domaćega slikarskog i kiparskog
stvaralaštva. Izlagati samostalno u Umjetničkom paviljonu, bilo vlastitom
inicijativom, bilo poticajima povjesničara umjetnosti, postalo je uz rijetke
iznimke-mjerilom dosegnute vrijednosti, kriterijem povijesne verifikacije, znakom
gotovo definitivne afirmacije. Dakako, i grupni istupi ili prikazi stilskih
opredjeljenja pridonijeli su renomeu institucije, jer su i kroz kolektivne izložbe
također prezentirani mnogi prvorazredni umjetnici, no serija individualnih prinosa
i uloga u prostor Paviljona posebno je impresivna i doista znakovita, svečanom
povodu odgovarajuća.

Učinilo nam se stoga najprimjerenijim za 120. godišnjicu načiniti izbor od 120
djela, istoga broja umjetnika, onih koji su kroz Umjetnički paviljon potvrdili svoju
stvaralačku zrelost i dali osobni pečat. Svaki je autor predstavljen samo s po
jednim, ali reprezentativnim, radom, pa će tako po vrhuncima biti na okupu
gotovo svi slojevi, sve faze, sve morfološke oscilacije i sve tehnike, tendencije i
discipline što su kroz stoljeće i dva desetljeća obilježile hrvatsku umjetnost.
Doista, od Bukovca i Medovića, preko Račića i Kraljevića, Babića i Meštrovića,
Vidovića i Joba, pa do Šuteja i Murtića, Naste Rojc i Nives Kavurić-Kurtović, te
niza mlađih i suvremenih, živućih umjetnika, metodom pars pro toto, doći ćemo
do objektivnije, mozaikalne i kumulativne slike.“

Iz teksta autora izložbe, akademika Tonka Maroevića, u katalogu izložbe.

Marcel Jean u galeriji Memorijalne zbirke Jozo Kljaković

U četvrtak, 28. 02. 2019. u 19.00 sati u galeriji Memorijalne zbirke Jozo Kljaković (Rokov perivoj 4, Zagreb) otvara se izložba slika Marcela Jeana .
Izložba se može pogledati do 10.03. 2019. godine.

Marcel Jean (1900-1993) studirao je na École Nationale des Arts Décoratifs u Parizu prije nego što je postao središnja figura nadrealističke skupine u Parizu 1932.godine. 1936. sudjelovao je na izložbi Fantastična umjetnost, Dada i Nadrealizam u Muzeju Moderne Umjetnosti u New Yorku, te ubrzo nakon toga napušta Francusku I odlazi za Budimpeštu, u Mađarskoj, gdje ostaje do kraja Drugog svjetskog rata. Njegovi radovi bili su izloženi na izložbi Exposition Internationale du Surréalisme 1947. u Galeriji Maeght. Nastavio je izlagati kao aktivni član nadrealističke grupe na svim glavnim međunarodnim izložbama nadrealizma kroz povijest pokreta. Ove izložbe obuhvaćaju izložbu Exposition Internationale du Surréalisme u Santa Cruz de Tenerife, Bruxellesu, Londonu, New Yorku, Tokiju, Parizu i Amsterdamu. Osim ovih skupnih izložbi, Jean je izlagao u nizu samostalnih izložbi diljem svijeta, proširujući svoju praksu na radove u kolažu, crtežu i skulpturi. Njegovo najpoznatije djelo Spectre du Gardenia stalno je izloženo u zbirci Muzeja Moderne Umjetnosti u New Yorku. Jean je također bio plodan pisac. Njegovi brojni objavljeni radovi uključuju konačni tekst Povijest Nadrealističkog Slikarstva (Pariz, 1959; New York, Grove Press), i Autobiografiju Nadrealizma (New York, 1980; Viking Press), antologiju nadrealističkih spisa. Njegovi radovi nalaze se u važnim javnim zbirkama, uključujući Muzej Moderne Umjetnosti, New York, NY, Muzej Moderne Umjetnosti u San Franciscu, San Francisco, CA, te Institutu za Umjetnost u Chicagu, Chicago, IL. Jeanovo djelo je nedavno doživjelo ponovno oživljavanje interesa s izložbama diljem New Yorka i San Francisca, uključujući i izložbu MoMA 2012 Exquisite Corpses: Drawing and Disfiguration.

Izvor: https://www.facebook.com/events/2322609204456995/

MUO: Šezdesete u Hrvatskoj - Mit i stvarnost

vrijeme: 14.04.2018. - 14.10.2018.
mjesto: Zagreb, Muzej za umjetnost i obrt
url: http://www.muo.hr

Šezdesete u Hrvatskoj – Mit i stvarnost središnji je izložbeni projekt Muzeja za umjetnost i obrt u 2018. godini koji će prikazati presjek jednog turbulentnog razdoblja hrvatske povijesti.

Foto: Vlado Duić / Nuša i Irena na Dolcu u kupaćim kostima / nepoznata godina

U Muzeju za umjetnost i obrt najavljen je središnji izložbeni projekt Muzeja u ovoj godini, izložba Šezdesete u Hrvatskoj: Mit i Stvarnost koja već sada nosi epitet velikog kulturološkog projekta. Izložba, koja će dati jedan od najcjelovitijih uvida u ključno razdoblje novije hrvatske povijesti od 1958. do 1971. godine za javnost će biti otvorena punih šest mjeseci, od travnja do listopada i u širem kontekstu promotrit će i analizirati situaciju u Hrvatskoj u području umjetnosti, kulture, arhitekture, fotografije, dizajna, književnosti, kazališta, glazbe, filma i drugih područja.

Izložba koja pokriva čak osamnaest tematskih dionica
Kroz ukupno osamnaest dionica izložbe i odabirom brojnih eksponata od dokumentarne građe do umjetničkih djela, od fotografija do filmskih, televizijskih i glazbenih inserata, od predmeta svakodnevice do znakova vremena koji su u najdoslovnijem smislu mijenjali svijet, izložba će nastojati na što jasniji način prikazati Hrvatsku kao cjelinu jednog, po mnogočemu, turbulentnog, ali i blistavog vremena. Kroz presjek ovog važnog desetljeća izložba će prikazati kako su šezdesete godine u Hrvatskoj u ekonomskom smislu donijele do tada neviđeni prosperitet i pridonijele razvoju konzumerističkog društva, ali i na cjelovit i sveobuhvatan način nastojat će prikazati presjek prijelomnog desetljeća ne samo za Hrvatsku i njezino okruženje, već i trenutke kada se na globalnoj razini mijenjaju političke, ekonomske i kulturološke paradigme.

Tata kupi mi auto i fićo revolucija
Festivali zabavne glazbe, vinil ploče, šlageri, VIS-ovi, Fićo, Trst i rifle, mini- suknje, rock'n'roll i seksualna revolucija samo su neka od obilježja koja su snažno utjecala na razvojne procese u modernizaciji društva šezdesetih godina i koja će biti sastavni dio izložbe.
Foto: Naslonjač A4 / diz. Bernardo Bernardi/
Izvor: MUO/ 1961.
Na izložbi surađuju brojni istaknuti stručnjaci
Izložbeni projekt Šezdesete u Hrvatskoj: Mit i Stvarnost rezultat je višegodišnjeg autorskog rada tima istaknutih stručnjaka. To su Zvonko Maković, Ana Lederer, Ante Batović, Dunja Nekić, Hrvoje Horvat, Igor Duda, Inoslav Bešker, Koraljka Vlajo, Krešimir Nemec, Lovorka Magaš Bilandžić, Maja Đurinović, Marija Tonković, Marina Bagarić, Maroje Mrduljaš, Nada Zgrabljić Rotar, Nina Simončić, Seadeta Midžić, Tomislav Šakić.

Uz izložbu mnoštvo popratnih događanja
Kroz cijeli period održavanja, izložbu će pratiti brojne popratne aktivnosti: edukativni programi, okrugli stolovi, predavanja autora pojedinih tematskih cjelina, koncerti s glazbom iz tog razdoblja, filmovi i predstave šezdesetih, bogat suvenirski program itd.
Idejni koncept izložbe postavio je dr. sc Zvonko Maković u organizaciji Muzeja za umjetnost i obrt, a vizualni identitet i postav izložbe Numen / For Use i Oaza.
Izložbu prati opsežna monografija koju MUO izdaje u suradnji sa Školskom knjigom, te bogat suvenirski program u Museum shopu.

Otvorenje izložbe "Brodo – lego II" akademskog kipara Vilima Halbärtha

vrijeme: 14. lipnja u 20:30
mjesto: Kaštel Vitturi u Kaštel Lukšiću

zadovoljstvo nam je pozvati vas u četvrtak 14. lipnja u 20:30 sati u Kaštel Vitturi u Kaštel Lukšiću na otvorenje izložbe "Brodo – lego II" akademskog kipara Vilima Halbärtha.

…"Ostavši vjeran načelu reciklaže kao i temeljnoj temi Vilim Halbarth se u Muzeju grada Kaštela predstavlja izložbom Brodo - lego II. Konstrukcijama, od bačava, limova i cijevi Vilim slaže sklopove prilagođene izložbenom prostoru. Ovaj put inzistira na veličini, na arhitektonici, skulpturalnosti prostora i interakciji. Posjetitelji će se kretati, slično kao "bezimeni" brodograditelji, u unutrašnjosti broda"...

…"Izvjesna pomaknutost i doživljaj vremenske i prostorne dimenzije bit će produbljen zvučnom i svjetlosnom kulisom nastalom u istom ambijentu trogirskoga škvera, prezentiranom suvremenim tehnologijama"…

Kustosica izložbe je viša kustosica Mirela Duvnjak.

Vilim Halbärth rođen je 1970. u Trogiru. Završio je srednju školu matematičko-informatičkog smjera, te kamenoklesarsku školu u Pučišću na Braču. Diplomirao je 2010. na Umjetničkoj akademiji sveučilišta u Splitu, smjer kiparstvo u klasi pof. Kuzme Kovačića. Živi i radi u Trogiru.

Otvorenje izložbe akril kolaža - India Fest

vrijeme: 09.01.2018. - 26.01.2018.
mjesto: Zagreb; Europski dom Zagreb, Jurišićeva 1/I

Otvorenje izložbe akril kolaža pod naslovom 'India Fest', koje je inspiriran Indijom izradio Hanibal Salvaro Hani održat će se u utorak 9. siječnja, u 18 sati, u Europskom domu Zagreb, Jurišićeva 1/I.

Izložbu, koja je početak obilježavanja 60 godina umjetničkog djelovanja Hanibala Salvara, će otvoriti Nj. E. gospodin Sandeep Kumar, veleposlanik Republike Indije u Republici Hrvatskoj. Izložba je svojevrstan vizualni odraz nedavnog boravka autora u Indiji, gdje je izlagao keramiku i kolaže na izložbi A Journey of Transformation, kustosice Rekha Bajbe Aggarwal, zajedno s još devet umjetnika iz Indije, Irske, Italije, Japana i SAD.

Izložba se može razgledati radnim danom od 10. do 26. siječnja 2018., od 9 do 16 sati.

Otvorenje izložbe Crveni patuljak & Crna Rupa / Robert Pauletta

vrijeme: 8. ožujka u 19.00 sati

mjesto: PIKTO, Branimirova 29, Zagreb

Izložba „Crveni patuljak & Crna Rupa“ donosi niz novih radova Roberta Paulette koji bilježe umjetnikov odnos spram političkog okruženja. Slike, instalacije i kaligrami tvore jedinstvenu, ikonografski šaroliku cjelinu, koja se može tumačiti kao arabeskno-groteskni niz ironija i opaski te sasvim osebujnih opservacija. Usuđujući se dirati u „Ono što se ne-smije“ umjetnik nas, nikad lišen humora, katkad koketnom, a katkad vulgarnom provokacijom, sprovodi kroz galeriju društvenih Totema i Tabua, kojih je danas bremenita i sama suvremena umjetnost.

Izložba traje do 18.03.2018. i može se pogledati od ponedjeljka do subote od 17 - 20 sati.

Otvorenje završne Izložbe Likovnog Studija Centra KNAP

vrijeme: 9. lipnja u 19 sati
mjesto: Galerija Zvonimir, Bauerova 33, Zagreb

Centar kulture na Peščenici poziva Vas na otvorenje izložbe u subotu 9. lipnja u 19 sati u Galeriju Zvonimir.

Likovni studio Centra Knap jedan je od najvećih amaterskih likovnih centara u gradu. Izložbom u galeriji Zvonimir široj javnosti predstaviti će svoje likovne programe.
Na izložbi sudjeluje 40 likovnih amatera koji se predstavljaju zagrebačkoj publici sa 200-tinjak radova.

Programi Likovnog studija održavaju se kontinuirano tijekom cijele školske godine kroz razne likovne radionice namijenjene amaterima.
Likovni klub, Crtanje i slikanje, Keramika te Kiparstvo radionice su koje djeluju u sklopu studija. Voditelji radionica su akademski umjetnici koji svoje znanje prenose polaznicima te ih na taj način usmjeravaju u svijet umjetnosti.

Višegodišnjim kontinuiranim radom polaznici Likovnog studija stekli su zavidne vještine u likovnim tehnikama kojima se bave.

Završna izložba pregled je najboljih radova polaznika Likovnog studija u protekloj sezoni 2017./2018.

Izložba traje od 9. do 15.6.2018

Radno vrijeme galerije: radnim danom od 10.00 do 18.00h.

Paulina Jazvić: Sweet dreams

vrijeme: 17.04.2018. - 13.05.2018.
mjesto: MSU Galerija, MSU Zagreb

Izložbom 'Sweet dreams' umjetnica Paulina Jazvić predstavlja se novim radovima kojima problematizira očekivanja, nadanja i snove pojedinca u kontekstu emotivnih odnosa. Radovi promišljaju društveno prihvatljive forme te upozoravaju na određene pojave i situacije koje umjetnica primjećuje i bilježi te nose obilježje autobiografskog. Koristeći se različitim simboličkim predmetima umjetnica ukazuje na osobna očekivanja, nadanja i snove te na utjecaj vremena u kontekstu njihova razbijanja i nestajanja. Na izložbi je predstavljeno pet radova simboličkih naslova 'Sweet Dreams', 'Together forever', 'Piece of Cake', 'Pošarat ću te kemijskom' i 'Muž mi je na moru'. Za pojedine naslove umjetnica je koristila engleske nazive s namjerom naglaska na njihovu simboliku i čestu upotrebu u kolokvijalnom govoru.

Paulina Jazvić rođena je u Zagrebu 21. veljače 1973., gdje je diplomirala dizajn odjeće i tekstila na Tekstilno-tehnološkom fakultetu 1995. godine. Na Likovnoj akademiji u Zagrebu diplomirala je 2001. godine na odjelu grafike u klasi prof. Miroslava Šuteja. Zaposlena je kao docentica na Tekstilno-tehnološkom fakultetu u Zagrebu na studiju dizajna odjeće i tekstila, na kolegiju Kreiranje odjeće.

Izložbu možete besplatno razgledati u MSU galeriji do 13.5.2018.

Petar Hranuelli izlaže u Brčko

U četvrtak, 12. 4. 2018. u 19 sati u Umjetničkoj galeriji Brčko, Brčko Distrikt, Bosna i Hercegovina, otvara se samostalna izložba skulptura i crteža Petra Hranuellija. Izložba traje do 12.5. 2018.

Jedan udarac može uništiti život, ali isto tako i stvoriti nešto novo i ljepše. Upravo tu leži sva ljepota vajarstva. Duboko promišljenom destrukcijom iz amorfnih, mrtvih materijala, rađaju se nova tijela.

Privilegija je bila na trenutak zaviriti u umjetnost Petra Hranuellija i doživjeti bar za kratko priču koju pričaju njegova djela. Ovdje je riječ o iskustvu koje ne oslobađa samo skulpturu koja niče iz kamena, gdje je umjetnikova ruka uzdiže iz okova hladnog materijala, nego i o oslobađanju samog stvaraoca.

Svi koji teže drugačijem doživljaju svijeta oko sebe, koji ga posmatraju iz nekog drugog, suptilnijeg i iskrenijeg ugla ovdje bi trebali da se pronađu. Iz kamena je oslobođena skrivena moć, energija koja je oživjela nove i drugačije oblike koji sada samostalno žive i dišu. Umjetnik je odbacio svaku vrstu oponašanja i deskripcije, a sve ono što materijal u kojem radi čini mrtvim i nijemim nestalo je odstranjivanjem „viška“, da bi izronile skulpture koje nikoga ne ostavljaju ravnodušnim. Kada pogledamo cjelokupan dosadašnji stvaralački opus umjetnika shvatimo da je u ovom trenutku stavljena tačka jer je on rekao sve što je naumio. Sada je na nama da započnemo komunikaciju, izvučemo zaključke i doživimo djelo potpuno slobodno, tumačeći na sopstveni način njegovu simboliku.

Njegova poetika radoznala je i provokativna što se najviše ogleda na crtežima i slikama. Oni odišu težnjom da pomire animozitet između ljudske prirode, nagona koji nas vode a koje često potiskujemo i kulture koja nerijetko propagira lažni moral. Zato njegova djela nisu i ne mogu biti prijemčiva za sve one kojima je moral, često okovan krutom religijskom dogmom važniji od prirode samog čovjeka, od istine i duha, njegovog svjesnog i nesvjesnog dijela svijesti.

Složićemo se svi da izložba zbog svoje tematike pomalo odiše ekstarvagancijom jer na neobičan način simboliše libido kao pokretača svih životnih procesa pa u ovom slučaju i onih stvaralačkih. Tijelo žene jedan je od glavnih motiva. Ona je Venera, majka, simbol života, prefinjenosti i iskonske ljepote... Ovdje se mire praistorijska estetika i savremeni pojam ženske ljepote. Petrove skulpture personifikacija su rađanja, odnosa između polova, roditelja i potomstva i na kraju odnosa prema čovjekovoj prirodi i samom sebi. Posmatrajući ih promišljenim redosledom rasute u prostoru vidimo život u svim njegovim oblicima, ogoljen u trenutnoj stvarnosti. Ipak, doživjećemo njegov svijet i razumjeti ga na različite načine u zavisnosti od toga šta smo iskustvom akumulirali u svojoj podsvijesti. Venera kao simbol ženske moći koja posjeduje sposobnost rađanja i bik kao otjelotvorenje snage, stavljaju ženu na pijedestal sveukupne moći.

Njegova djela predstavljaju svojevrsnu introspekciju, put otkrivanja one ženske strane u svakom čovjeku koja je presudna za kreaciju i stavaranje kako samog života tako i umjetničkog djela. Libido kao čista energija, ženska seksualnost i priroda kojom odišu slike, crteži i skulpture, pokušaj su traženja načina da se kroz njih dođe do ispunjenja želje da se od nagona stvori poetika koja će dodirnuti djelić mitologije i onog arhetipskog u nama.

Sonja Đurović, kustos Umjetničke galerije

Pop up izložba British Desserts - Nikolina Knežević

vrijeme: 2. svibnja u 19:00 do 5. svibnja 2018
mjesto: Galerija PIKTO Branimirova 29, Zagreb

Pop up izložba 'British Desserts' Nikoline Knežević otvara se 02.05.2018. u 20h. Kratka je, ali slatka poput novog umjetničinog ciklusa minijaturnih akvarelnih crteža i može se pogledati do 05.05.2018.

"Lijepe trenutke često pamtimo po osobama s kojima smo ih doživjeli, po događajima koje smo iskusili, po hrani koju smo jeli ili, pak, po atmosferi koja je obilježila određeni protok vremena.
Emocije koje smo tada doživjeli nesvjesno pohranjujemo u našu memoriju i one postaju simbol sjećanja na proživljeno, doživljeno i iskustveno.

U novom ciklusu radova Nikolina Knežević iskustvo boravka u Velikoj Britaniji interpretira kroz doživljaj ljepota, okusa i mirisa zemlje u kojoj je provela nekoliko mjeseci. Uz velik dio vremena posvećen dinamičnom i ubrzanom radnom tempu, Nikolina je slobodne trenutke najčešće provodila istražujući tradicionalnu englesku kuhinju, posebice engleske slastice i deserte koji su je zaintrigirali neodoljivim kreacijama i okusnim kombinacijama. Čak je i britki George Orwell imao samo riječi hvale za engleske slastice, posebice sočne božićne biskvite oplemenjene mirisnim začinima i suhim voćem, pitu sa šećernim sirupom ili sconese koje opisuje kao slasnu delikatesu koju je najbolje servirati toplu s dodatkom finog domaćeg džema ili maslaca uz šalicu popodnevnog čaja. Miris i aroma tradicionalnih britanskih slastica nametnuli su se kao glavni osjetilni okidač lijepih uspomena na boravak u Velikoj Britaniji koji je Nikolina odlučila zabilježiti u svojoj prepoznatljivoj maniri akvarelnim crtežom na papiru. Tako je raznovrsna ponuda bogato dekoriranih i vizualno primamljivih slastica koje variraju od sitnih biskvita s džemovima pa sve do raskošnih torti postala glavni lajtmotiv u novom ciklusu minijatura Nikoline Knežević."

Sonja Švec Španjol, mag.hist.art.

Predstavljanje grafičke mape i otvorenje izložbe Maja Rožman

vrijeme: 17.04.2018. - 27.04.2018.
mjesto: Kabinet grafike HAZU, Strossmayerov trg 12, Zagreb

Predstavljanje grafičke mape Maje Rožman 'Studije podsvjesnog', objavljene u ediciji Argola, i otvorenje izložbe recentnih grafika pod nazivom 'Prostori i sjećanja' održat će se u utorak, 17. travnja 2018. u 13 sati, u Kabinetu grafike Hrvatske akademije znanosti i umjetnosti u Zagrebu.

Svoj niz od pet grafičkih listova osmišljenih za ediciju Argola Maja Rožman izradila je u tehnici linoreza. To su, zapravo, autorski prepoznatljive i vizualno nadasve dojmljive interpretacije vlastita lika kao nositelja stanovitih radnji, pri čemu umjetnica dominantnu bjelinu papira definira i aktivira služeći se isključivo linijama. U formalnome smislu ove Majine grafike na određeni su način minimalističke, čak asketske, ali usredotočimo li se na njihove sadržajne i narativne komponente, odmah zamjećujemo kako je riječ o složenoj i nadasve pomno razrađenoj problematici. Maja, naime, svoje autoportrete – na dvama listovima vidimo tek njezine ruke kako ulaze u kadar – pozicionira u pomalo zagonetno, ali i izrazito matematički tretirano ozračje sačinjeno od mnoštva punih, odnosno isprekidanih linija, neobičnih optičkih naprava te pravilnih geometrijskih likova, a sve to s jasnim aluzijama na zakonitosti linearne perspektive. Umjetnica nas, zapravo, podsjeća kako granice između znanosti i umjetnosti nipošto nisu i ne mogu biti posve jasno definirane. I doista, u kolikoj mjeri znanost može biti umjetnička, a umjetnost znanstvena? Uloga svojevrsna posrednika između ovih dviju, samo na prvi pogled posve različitih čovjekovih djelatnosti, neprijeporno pripada mašti, a upravo je mašta fenomen koji ova umjetnica u svojem stvaralaštvu kontinuirano osvještava te potom dosljedno i na dojmljiv način tematizira. Na novim grafikama u tematskom i sadržajnom smislu fizika koegzistira s metafizikom, realno s nadrealnim, racionalno s iracionalnim, a svjesno s podsvjesnim.

Izložba prezentira recentne grafike realizirane digitalnim tiskom.
U magičnoj bjelini papira Maja Rožman kreira svoj fluidan svijet snova, mašte i sjećanja, svijet u kojemu lebdenje u naručju velikoga kišobrana ili pružanje glave kroz tamnu rupu u nebu djeluju podjednako stvarno kao i dječje igre odnosno zanimacije poput preskakanja konopca, nekada davno popularna „gumi-gumija“ ili pak opuštena druženja na školskim dvorištima. Bio je to svijet skromnijih prohtjeva, ali raskošnije i odvažnije kreativnosti. U sjećanje ga možemo prizvati jedino ukoliko, makar na trenutak, iznova pokušamo postati djecom. Maja Rožman u tome je nedvojbeno uspjela. (Iz predgovora Vanje Babića)

Izvor: http://www.kabinet-grafike.hazu.hr/hr/izlozbeUtijeku.htm

Prodajna izložba studenata likovnih akademija "Plati i nosi"

vrijeme: od 17. do 22. prosinca 2019. godine.
mjesto: Hrvatsko društvo likovnih umjetnika (HDLU), Trg žrtava fašizma 16, Zagreb

Hrvatska poštanska banka, Hrvatsko društvo likovnih umjetnika i Akademija likovnih umjetnosti Sveučilišta u Zagrebu pozivaju
Vas na sajam studentskih umjetnina "Plati i nosi" koji će se održavati u Galeriji Bačva u Domu HDLU od 17. do 22. prosinca
2019. godine.

Drugu godinu zaredom pružimo zajedno priliku mladim umjetnicima, studentima četiri likovne akademije (Zagreb, Rijeka,
Osijek i Split) da prodaju svoja djela, potaknimo ih i motivirajmo na daljnji razvoj karijere i oživimo tržište umjetnina.

Izvor: https://www.facebook.com/events/2563550663922455/

Promocija monografije i grafičke mape Duška Šibla "CIJELI SVIJET JE POZORNICA"

vrijeme: 26.travnja u 20 sati
mjesto: Knjižnica I čitaonica Bogdana Ogrizovića Preradovićeva 5, Zagreb

O monografiji će govoriti autorica teksta Iva Körbler, a o grafičkoj mapi Duško Šibl uz prigodnu izložbu.

Samostalna izložba Mirjane Marović, pod nazivom “Podovi”

U subotu, 11. siječnja 2025. u 12 sati u Knjižnici Špansko-jug (Ulica Slavka Batušića 4, Zagreb) otvara se 16. po redu samostalna izložba Mirjane Marović, pod nazivom “Podovi”. Izložba ostaje otvorena i može se razgledati do 1. veljače 2025.

Secret CATS People

vrijeme: 22. veljače u 19:00
mjesto: Galerija Kranjčar, Kaptol 26, Zagreb

Naprosto obožavam mačke. Prate me kroz cijeli život. A jedan sasvim poseban mačak – Elfy, inspiracija mi je za pokretanje ove ideje. On je moj ljubimac i prijatelj. Sasvim je neobične pojave i karaktera.
Suradnja između mene i Lori započela je kad sam ugledala Sienu – jednu od najljepših maca koje sam ikad vidjela. Bile smo zajedno kad ju je Lori uzela. Predložila sam joj suradnju i ona je oduševljeno prihvatila.

Lori: „Iako smo se zakleli da nakon Buddhe, koji je s nama bio 17 godina, nikad nećemo usvojiti novog ljubimca, stav se promijenio kad smo ugledali Sienu. Tomi i ja bili smo odlučni uzeti bijelu perzijsku, ali dočekala nas je srebrna silver taby i, kako to već biva, Ona je odabrala Nas.
Zaljubila sam se u fotografiju Sanjinog Elfyja, perzijskog mačka koji se kupa nakon šišanja… Njegove oči dok stoički podnosi nešto što je po prirodi stvari mačkama mrsko – nisam ih mogla izbiti iz glave.“

Lori je već sutra imala milijun ideja pa smo se zezali da je art director, kao Coppola.
Tako su nastali karakteri mačaka i osoba iz svijeta mode, umjetnosti…
Karakteristike mačaka poistovjetili smo s ljudskim osobinama. Tako se rodio Decadence, Dreamer, Warrior, Saint, Sinner, Sleeper, Homeless, Mystic, Fairy, Weirdo, Loner, Cat Lady, Naughty, Hater...

Napravili smo popis prijatelja za koje smo znali da imaju mačke ili su naprosto njihovi fanovi. Svi su bili oduševljeni idejom o izložbi. Tako imamo modne kritičare, fotografe, galeriste, dizajnere, glumce, modele, kostimografe koji čekaju svoju ulogu i svog Mačka.

Duuugačak je uvod, ali vjerujte, ova izložba to zaslužuje! Nadamo se da ćete uživati u fotografijama kao što smo i mi uživali u epizodama rada!

Skupna izložba slika i skulptura "Sloboda boja"

Izložba se otvara 08.03.2019. godine u 19 sati u u Galeriji Mjesnog odbora Maksimir, Barutanski breg 5, Zagreb

Autori:

Anita Kunić, Emina Jaić, Vera Antolić, Veseljka Kos, Zoran Hercigonja, Vlatka Bauer, Danica Kuštrak, Zvjezdana Žužić, Ana Prenc Gabriš, Branka Zobenica, Verica Kovač, Vesna Grgičin, Mia Behtan,  Emina Alagić, Marija Hećimović, Irena Sara Mraz, Frano Perica, Blaženka Krivičić, Dubravko Đurđek, Snježana Požar, Doroteja Meštrović

Organizatori izložbe :
Portal Ludvig dizajn
Udruga Fijaker

Galerija fotografija sa otvorenja izložbe

Snježana Ban "Umjetnost je sumnja 2/3"

vrijeme: 11.09.2020. u 19 sati.
mjesto: Frankopanska ulica 22-24, HR-10000 Zagreb, Hrvatska

Pozivamo vas na otvorenje drugog dijela izložbe Umjetnost je sumnja, autorice Snježane Ban.
Na izložbi u sklopu svog drugog postava biti će predstavljeni sljedeći umjetnici:
Damir Babić, Gordana Bralić, Damir Fabijanić, Eugen Feller, Mladen Galić, Nina Ivančić, Dean Jokanović Toumin, Mihael Klanjčić, Jelena Kovačev, Zlatko Kozina, Ivan Kožarić, Ivica Malčić, Mia Maraković, Marija Matić, Ana Mušćet, Jelena Petric, Ante Rašić, Ivo Šebalj, Ljerka Šibenik, Tanja Škrgatić, Ivan Tudek, Nikola Ukić, Iva Vraneković, Igor Zdunić.
Opsežna publikacija uz izložbu objedinjuje sve radove kroz sva tri postava i tekstove autorice Snježane Ban te predgovore Antuna Vujića, Deana Jokanovića Toumina, Damira Sokića i Blaženke Perice.
Vidimo se tamo gdje sve počinje sa sumnjom!

TEA BIČIĆ "IZAZOV OBLIKA"

Od petka, 9. travnja AJNGEL je dom okruglih slika – TEA BIČIĆ i njezin ciklus IZAZOV OBLIKA prije toga izložen u Umagu. A u radno vrijeme galerije od 18 do 20 sati tu je i Tea. Slike možete vidjeti do 2. svibnja.