Vijesti iz kulture
Novi galeristi
Kolumna Milana Zagorca
-
MOJA PUTOVANJA
PUTOPIS S POTPISOM
MOJA PUTOVANJA
Dosta ljudi mi se u posljednje vrijeme javlja s porukama i upitima o putovanju. S obzirom da se nikada nisam pozabavio tom temom, pokušat ću se ovdje osvrnuti na neke od svojih putovanja i razloge zašto sam počeo tako intenzivno putovati!
Dakle, priča počinje u rujnu 2013. kada sam odlučio da ću svoj jubilarni 20. rođendan proslaviti na jedan dosta neobičan način i to ni manje ni više nego - putovanjem :) Činili mi se to kao dobra prilika da se upoznam sa predivnim ljepotama Hrvatske, družim se s prijateljem koji je išao samnom i kojem sam tom prilikom platio put, a usput i upoznam neke meni drage ljude. Tako je prva destinacija bila malo mjesto u Gorskom Kotaru - FUŽINE!
U Fužinama smo uživali u predivnom krajoliku, prirodi, delicijama iz tog kraja, kušali domaći liker od šumskog voća i vozili se brodom po jezeru Bajer. Fužine su svakako mjesto koje morate posjetiti ako već niste. Iako sam prošle godine opet bio tamo, ali samo na kratko u prolazu, volio bi se zadržati nekoliko dana i malo detaljnije istražiti ovaj predivan biser Gorskog Kotara. Sljedeća odredišta samo su se nizala, već u prosincu 2013. sam posjetio Čazmu i predivno imanje Božićna Bajka Obitelji Salaj okićeno s nekoliko tisuća lampica i dekoracija. Iako je te zime bilo dosta hladno, atmosfera je bila užarena, ljudi oduševljeni, a gastro ponuda tog kraja ostala mi je u trajnom sjećanju!
Posjetio sam i Nacionalni Park Brijuni u travnju 2014. godine, a u sklopu tog putovanja bio sam i u Puli i posjetio Pulsku Arenu. Ambijent je predivan, jednostavno neopisiv. Sada razumijem hrvatske glazbenike koji se doslovno ''bore'' za tu lokaciju za održavanje koncerta. U prosincu 2014. bio sam u Sloveniji (Bled,Ljubljana), a par mjeseci kasnije posjetio sam Piranski zaljev i Savudriju. Prošle zime bio sam u Austriji točnije u Grazu. Jedino mjesto koje me zaista jako zanimalo, a svakako ću se potruditi vidjeti ga i ovog adventa. Predivan i topao ambijent, ljudi srdačni i nasmiješeni, ugodni za razgovor. Meni je dodatna okolnost bila ta što znam njemački jezik pa nije bilo problema u komunikaciji. Problema je jedino bilo što je bila nedjelja pa trgovine nisu radile, ali možda i bolje jer bi cijelu plaću tamo potrošio.
U pripremi imam već neke lokacije koje bi volio posjetiti, ali pričekati će jesen i vrijeme koje će biti primjerenije za dulja putovanja. Meni osobno su favoriti Fužine od hrvatskih I Bled od inozemnih destinacija. Zašto volim putovati? Zato jer putovanja smiruju, oplemenjuju, proširuju vidike i daju mogućnost da upoznate svijet onakvim kakav zaista je, ne preko ekrana već u realnom svijetu. Volim dotaknuti neku planinu, osjetiti miris mora, kušati hranu iz nekog kraja, a vama savjetujem također da putujete.
Nadam se da i vi volite putovati, pa slobodno podijelite neke fotografije i priče s vašim putovanja u komentare!
Autor: Dominik Papić
-
NATJEČAJ za sudjelovanje na XIV Salonu fotografije udruge FIJAKER, Zagreb, MINIJATURE 2024.
NATJEČAJ za sudjelovanje na XIV Salonu fotografije udruge FIJAKER, Zagreb, MINIJATURE 2024.
FIJAKER – udruga za promicanje likovnog, dramskog i glazbenog amaterizma, Zagrebr a s p i s u j e
N AT J E Č A J
za sudjelovanje na XIV Salonu fotografije udruge FIJAKER, Zagreb,
MINIJATURE 2024.
UVJETI I PRAVILA
1. Radovi:
Prihvaćaju se crno-bijele i fotografije u boji svih stilova i procesa snimanja i obrade. Svaki autor može poslati do četiri (4) fotografije od kojih žiri odabire jednu fotografiju koja ulazi u konkurenciju za nagrade, a sve pristigle fotografije sudjeluju u humanitarnoj i prodajnoj izložbi.
2. Tema:
Slobodna
3. Sudionici:
Na natječaju mogu sudjelovati amateri i profesionalci.
4. Veličina fotografija
Maksimalna dopuštena veličina fotografije je 10x7cm, 7x10 cm, 10x10cm. Veličina crnog kartonskog paspartua 15x20 cm. Fotografije na vašim paspartuima točno centrirati.
5. Podaci o autoru:
Na poleđini svakog paspartua tiskanim slovima napisati podatke:
- ime i prezime autora,
- telefonski broj,
- e-mail adresa
6. Način slanja fotografija:
Autori mogu poslati fotografije
- poštom na adresu: FIJAKER, LASTOVSKA 36, 10 000 Zagreb,
- poštom na adresu „SLOVENSKI DOM ZAGREB“, MASARYKOVA 13, 10 000 Zagreb
- osobno ubaciti u poštanski kaslić /na vratima 1. kat/ „SLOVENSKI DOM ZAGREB“, MASARYKOVA 13, 10 000 Zagreb
7. Izlaganje:
Po završetku žiriranja sve će fotografije biti izložene i na završnoj humanitarnoj izložbi prodane po cijeni od 3,00 €. Prikupljeni novac biti će uplaćen na račun Udruge sa socijalno-humanitarnim ciljevima „OZANA“, Ulica grada Vukovara 239, Zagreb.
Predajom fotografije na natječaj autor pristaje da ista bude prodana po navedenoj cijeni, a novac doniran u dobrotvorne svrhe.
NAGRADE I PRIZNANJA
Tročlano povjerenstvo dodijelit će slijedeće nagrade:
- jednu (1) prvu nagradu,
- dvije (2) druge nagrade,
- tri (3) treće nagrade
- i do šest (6) pohvala.
KALENDAR NATJEČAJA
Otvorenje natječaja...................... 28.10.2024.
Zatvaranje natječaja................... 28.11.2024.
Žiriranje do.................................. 30.11.2024.
Objava rezultata do...................... 02.12.2024.
/Facebook stranicaFijakerart iLudvig-dizajn/ i autorima na njihovu a-mail adresu.
Vrijeme otvorenja izložbe i humanitarne prodaje 04.12.2024. (srijeda) u 19 sati, „Slovenski dom Zagreb“, Masarykova 13, Zagreb
-
Nikolina Plejic
Nikolina Plejic
Nikolina (22) studira Grafički fakultet u Zagrebu, fotografijom se bavi nekoliko godina.
-
OBJEKTIV - TEMELJ DOBRE FOTOGRAFIJE
OBJEKTIV - TEMELJ DOBRE FOTOGRAFIJE
Bok svima!
Moje ime je Dominik i siguran sam da me svi jako dobro znate ukoliko pratite redovito portal Ludvig dizajn. Fotograf, grafički dizajner, putopisac, šetač pasa, klaun povremeno (šalim se) :) Dobrodošli u moju novu autorsku rubriku o fotografiji koja je svojevrstan nastavak moje rubrike o putovanjima serijal ''Putopis s potpsom'' koji mi je bio veoma drag serijal, ali nažalost zbog brojnih obveza više nisam mogao pratiti taj tempo i nisam našao vremena pisati pa sam početkom godine stao. No obečajem, dat' ću sve od sebe da ovaj serijal doživi svoj puni potencijal i da ga vi prihvatite jer u krajnjoj liniji ovo i jest serijal za vas. Za sve vas svih uzrasta!
Prvo bi htio napomenuti da je ovo autorski projekt i nitko mi ne sugerira teme, tako da ću tu potpunu slobododu iskoristiti na najbolji mogući način i svoje stečeno znanje kroz svoje školovanje, praktičnu nastavu i 10 godina bavljenja fotografijom iskoristiti da vama prezentiram teme i neke osnove pa ako i jedna osoba odluči nakon čitanja krenuti mojim putem ili se ozbiljnije zainteresira za fotografiju ja ću biti presretan!
Za prvu temu u ovoj rubrici zamislio sam da krenemo od početka. Ok, ne baš od osnova-osnova, ali recimo od stvari koje svaki ozbiljniji amater pa čak i profesinala moraju imati. Ok, krenimo redom...
Objektiv u fotografiji mogu usporediti kao oči u glavi. Nešto bez čega nema slike, zar ne? Ok, dakle, imamo različite vrste objektiva, koje dijelimo u tri kategorije: NORMALNI, ŠIROKOKUTNI I TELEOBJEKTIVI. Možda već po nazivima možete zaključiti kakvi su prva 2 objektiva, a za ovaj treći ne brinite - naziv nema veze s teletinom, teletom ili sličnim izvedenicama riječi!
Normalni objektiv je u rasponu od 35mm do 70 mm a prepoznat ćete ga po svom ovalnom plitkom obliku.Recimo još da se normalni objektivi koriste prilikom snimanja portreta za dokumente ili općenito potreta u prirodi ukoliko želimo da osoba na fotografiji izgleda što 'prirodnije'' pritom mislim na izobličenje lica i slično. Njih često koriste amateri jer su im dovoljni za snimanje makro fotografija, a također i širih kadrova poput građevina ili obiteljske zabave. Cijena im varira ovisno od trgovine do trgovine, najčešće se dobivaju uz sklopu KIT paketa što znatno financijski olakšava samu nabavku malo ozbiljnije opreme!
Širokokutnisu objektivi koji hvataju 180° vidnog polja još se nazivaju „riblje oko“ (fisheye) Ovakvim objektivima snimamo širok prostor, ali im je slika na rubovima izobličena pa se recimo mogu se primjenjivati u kreativnoj fotografiji. Najčešće se koriste u koncertnoj fotografiji ili prilikom fotografiranja zgrada ili uredskih prostora (interijeri).
Posljednja kategorija su Teleobjektivičija riječ „thelos“ na grčkom jeziku znači „udaljen“. Ovi se objektivi još koriste za približavanje vrlo udaljenih predmeta te se najčešće koriste za snimanje sporta, ali i za portrete i pejzaže. Teško se mogu primjenjivati u zatvorenim prostorima, jer najbolje hvataju udaljenije predmete.
U nastavku vam donosim nekoliko primjera snimljenih s različitim vrstama objektiva...
Teleobjektiv
(Canon objektiv 75-300 mm EF f/4-5,6 USM III)Normalan objektiv
(Canon EF-S 18-55mm f/3.5-5.6 IS II)Normalan objektiv sa širokokutnim vidnim rasponom
(Canon EF-S 18-55mm f/3.5-5.6 IS II)Imajte na umu da su navedeni objektivi kupljeni u KIT paketu što je znatnije povoljnije nego li pojedinačna kupnja svakog navedenog objektiva, a kao što možete vidjeti iz mojih fotografija, prilično dobro rade i nakon 10 godina. Također bi želio naglasiti da su objektivi osovina svake dobre fotografije i da o njima puno ovisi kako će izgledati vaša fotografija. Naravno da kao i u svemu u životu vrijedi ona - Više para, bolja muzika tako vrijedi i u fotografiji. Cijene kao što sam napomenuo variraju od proizvođača do proizvođača, međutim imajte na umu da jednom kupljen dobar kvalitetan objektiv možetei mati godinama i trajno s njime raditi savršene fotografije. Ono što možda nije dobra investicija su rabljeni objektivi jer se zna dogoditi da se prilikom prodaje lako navućete na neke greške koje niste niti svjesni kao amater, a tek kasnije shvatite da ste nasamareni i prevareni. Primjerice sitne ogrebotine na staklu objektiva koje tek kasnije prilikom izrade fotografije ili pregledavanja na računalu uočito. Zato, oprez prilikom takve vrste shoppinga!
I dragi moji, to vam je to za ovaj prvi put. Nadam se da vam je bilo zanimljivo čitati, da ste ponešto naučili i da ćete primjeniti moje savjete ukoliko se krenete ozbiljnije baviti fotografijom. Sljedeći tjedan očekujem vas ponovo u ''Maloj školi fotografije'' a do tada lijep pozdrav i iskoristite lijepo vrijeme za fotografiranje - Pa makar i mobitelom!
-
Ognjen Karabegović
Ognjen Karabegović
Ognjen Karabegović rođen je 1959. godine u Banjaluci, Bosna i Hercegovina. Diplomirao je pravo. Svoje prve korake u svijetu fotografije napravio je 1973. godine.
Ozbiljniji angažman u izlagačkoj, odnosno umjetničkoj fotografiji, postigao je kada se pridružio Fotoklubu Zagreb 2006. godine. Kasnije se pridružio i drugim fotografskim zajednicama. Do sada je sudjelovao na nekoliko međunarodnih salona fotografije, uključujući Art Center Canada, Photofestival u New Yorku, SAD, Fotografski salon Fotokluba Fotografika u Makedoniji, dječju knjižnicu Hradec Kralove u Češkoj, Foto salon Kina, Fotosalon Koreja, Fotosalom Fokus Award u Albaniji.
Ognjen je priredio devet samostalnih izložbi do danas: Art Center Atikokan Kanada (2008), Caffe galerija Lp u Zagrebu (2009), Ulična galerija IDI I VIDI u Zagrebu (2010), Galerija Bošnjačke zajednice u Zagrebu (2012 i 2015), Spomen galerija Marija Braut (Cinkuš) u Zagrebu (2016 i 2022), Galerija Kraluš u Sv. Ivanu Zelini (2021), Galerija Kulturnog centra Dubrava u Zagrebu (2021). Dobitnik je fotografske nagrade Tošo Dabac za 2022. godinu.
Kao stalni suradnik i fotoreporter zagrebačke novinske agencije HALOPIX od 2011. godine, prati sva važnija događanja iz područja glazbe, mode i svakodnevnog života grada Zagreba.
Živi i radi u Zagrebu.Kontakt:
Ova e-mail adresa je zaštićena od spambota. Potrebno je omogućiti JavaScript da je vidite.
Mobitel: +385 99 411 6446. -
Poslovni put mladog fotografa
Poslovni put mladog fotografa: Od šegrta u foto studiju do najveće mreže foto studija u Njemačkoj
Dominik Papić našim je čitateljima već itekako dobro poznato ime, a oni novi tek će ga kroz ovu našu priču upoznati. Riječ je o talentiranom mladiću koji je svoje snove odlučio ostvariti u Hrvatskoj, ali se spletom okolnosti našao i u Njemačkoj. Svoje je snove pretvorio u posao, svoje radove prije 2 godine predstavio publici u Zagreba na prvoj samostalnoj izložbi Retrospektiva, a između grupnih izložbi , izrade autorskog foto kalendara i autorske foto knjige bio je i kolumnist za naš portal te volonter u Noinoj Arci. Između svega stigao je i pokrenuti vlastiti brend Zeno Europe, a njegov poslovni put donosimo u nastavku ovog članka!
-Vjerojatno nitko to nije mogao sanjati, a ponajmanje ja –govori nam Dominik koji je svoje poslovne uspjehe započeo sada već davne 2008. godine upisom u srednju fotografsku školu odnosno Obrtničku školu za osobne usluge u Zagrebu. Njegov životni, a ponajmanje poslovni plan nije nimalo sličio ovome što danas živi, ali kaže nije mu žao. Do ljetnih upisa nije imao plan što i kako, no znao je da posao mora biti kreativan jer je i on sam takav. Njegova vizija u fotografiji bila je ponajbliže svemu o čemu je sanjao: kreativnost, opuštena radna atmosfera i radost na licima ljudi. Možda i ponajviše zbog ovog posljednjeg jer nažalost ljudi se sve manje smiju, a jedini koji te može ''natjerati'' da se smiješ jest fotograf. I zato je tog kišnog 5. rujna, samo dan nakon njegovog 15. rođendana ušao u školu koja će mu promijeniti sve.
Njegova vizija je počela dobivati smisao ulaskom u školu i upoznavanjem ljudi koji dijele koliko-toliko istu strast i viziju prema ne samo fotografiji već općenito umjetnnosti.
-
Nikada se nisam previše isticao, ali realnost je da su se moja djela i fotografije puno više isticale od mene samog. Tako sam i krenuo na nagovor profesora iz fotografije na školsko fotografsko natjecanje Zlatni objektiv 2010. godine, moje prvo natjecanje ikada u fotografiji. Nisam dobio nagradu niti pohvalnicu, ali mene to nije toliko niti mučilo već jednostavno ta čar traženja fotografija za natječaj već je bila dovoljni stres za mene. Djevica sam po horoskopu i teško se odlučim samo za jednu ili dvije fotografije, pa sam godinu poslije već shvatio da to nije za mene i odustao. Te godine natjecao sam se recimo u školskom Maratonu. Fotografije su na mom Instagramu pa koga zanima – trk tamo!
Kako su godine prolazile, tako se i rodila nova ljubav prema nečemu sasvim neobičnom za njega, ali izvuklo je ono najbolje – putovanja!
-
Da, sjećam se kada sam 2013. godine razmišljao kako bi proslavio svoj 20. rođendan i te godine htio sam napraviti nešto sasvim drugačije i neočekivano, pa sam svog prijatelja i sebe odlučio počastiti putovanjem. Ok, doduše, nije to baš bilo veliko putovanje, išli smo u Fužine, ali smo se nezaboravno zabavili u busu, s ekipom koja je 3 puta starija od nas i koja pjeva puno bolje od nas, ali nakon vožnje brodom po jezeru Bajer i par likera koje su nam domaćin i po dolasku pripremili bili su sasvim dovoljan okidač da zavolim nešto novo u svome životu što mi se do tada činilo nezamislivim. I tako sam počeo prakticirati putovanja gotovo svake godine po nekoliko njih kroz Hrvatsku, a potom i u Europu.
No, jedna anegdota s tih putovanja posebno ga je vezala za sjećanje. A do je kada je 2014. godine išao u Pulu i u Nacionalni park Brijuni, te je greškom umjesto sa svojom grupom na Brijune otišao sa drugom. No, srećom, došao je na isto mjesto sretno i neozlijeđen.
Te komične i pomalo duhovite situacije ponovljale su se i na fotografskim snimanjima s prijateljicama Ivanom, ali i Stephanie, s kojom je volontirao u Noinoj Arci 2015. godine. Te godine bio je i službeni fotograf Noine Arke, a sve fotografije su svoje mjesto našle na stranicama azila te njihovim društvenim mrežama. Zapravo je spojio ugodno s korisnim, pa je Dominik uz volontiranje koristio svoje fotografske vještine i preslatke njuškice koje traže topli dom odlučio fotografirati u različitim nezamislivim pozama i kutevima.
Ispred objektiva prošla mu je nekoliko tisuća ljudi, jer 2015. godine fotografirao je i Modni ormar, modnu reviju gdje je također bio gost fotograf te je i sam osjetio čari mode i sjvetla reflektora koje do tada nije u tom smislu imao prilike vidjeti i doživjeti. No, njegov put nije stao samo na tome. Te godine, u prosincu dobio je psoao u najvećoj kulturnoj ustanovi u Republici Hrvatskoj – Hrvstskoj akademiji znanosti i umjetonsti (HAZU).
Njegov poslovni plan kroz stručno osposobljavanje pod mentorom fotografa Gorana Kosa dobiva puno veće značenje, te kroz 365 dana usavršava vlastite tehnike istiječe nove kontakte i poznanstva koj s umu do tada bili gotovo nezamislivi. Fotografirao je i bivšu predsjednicu Kolindu Grabar. Kitarović te akademika Željka Rainera te mnoge druge ugledne političke osobe i osobe iz javnoga života.
Od 2016. godine Dominik aktivno radi i na vlastitim projektima poput foto kalendara koje je izdao nekoliko godina zaredom (2015.,2016. i 2018.) te posljednji koji je aktualan onaj za 2020. godinu. Na njima se nalaze fotografije i ljepote Hrvatske, flora i fauna, te fotografije umjetničkog karaktera. Svaka priča neku svoju priču i svaka je njegova ''mala beba''. Time dokazuje i koliko mu je stalo predstaviti se kao samostalni umjetnik i u nekim drugim vodama. Tako je 2018. godine napravio autorsku samostalnu izložbu Retrospektiva u galeriji Laval Nugent, a isto planira napraviti i ove godine ukoliko epidemiološki uvjeti dopuste.
Njegove fotografije nerijetko su bile i u medijima poput HRT Vrijeme ili RTL Vremenska prognoza, također je Cro portal pisao o njegovoj izložbi Retrospektiva, a zgodno je i spomenuti da su njegove fotografije bile na aukciji za pomoć azilu Noina Arka u prosincu 2019. godine.
No, najveća prekretnica u životu bila mu je nenadano preseljenje u Njemačku u siječnju 2019. godine, na nagovor roditelja. Odlučili su se trajno odseliti u drugu zemlju i napustiti Hrvatsku, ali...
-
Očito je Bog imao druge planove i jako mi je drago da sam imao prilike po drugi put iskusiti njemački život, s obzirom da sam u Njemačkoj išao u vrtić i odlično govorim jezik, ali nakon godinu i pol odlučio sam se vratiti i svoje stečeno znanje prenijeti u svoju zemlju. Naime, radio sam 6 mjeseci u svojoj struci kao fotograf u najvećoj mreži fotografskih studija u Njemačkoj – Studioline Photography. Uz to imao sam i 14 dnevnu edukaciju u gradu Kiel na sjeveru Njemačke gdje smo 14 dana u tjednu imali plaćeni smještaj, hotelsku sobu, doručak i ručak, a od 9 do 17 sati bismo bili na predavanjima, radili u foto studiju i pripremali se za rad sa kupcima po povratku u naše matične foto studije, eto meni je to bio Augsburg. Predivno iskustvo, volio bi svakome prpeoručiti da makar na godinu dana odu i osjete čari jedne ekonomski jake zemlje, stabilne u svakom smislu,ali i vrlo zahtjevne prije svega psihički, no i fizički ponekad. S obzirom da je foto studio bio u sklopu Shopping centra City Galerie bilo je izuzetno naporno i srećom imali smo sat vremena pauze koje sam onda provodio u parku u blizini centra, slušajući zvuk patkica, kornjača i ptičica.
No, planovi su se početkom godine promijenili i Dominik zajedno s roditeljima pakira kofere i vraća se u Republiku Hrvatsku. Sada mu je u planu zasigurno pronaći posao, a na jesen ga čeka i napredni tečaj njemačkoj jezika koji želi usavršiti kako bi u proljeće 2021. bio spreman za turističku sezonu koju planira provesti kao turistički djelatnik na recepciji. No, uz sve to, ima i veliku želju pokrenuti svoj vlasitit posao, a to dokazuje i samostalni projekt Zeno europe koji je već gotovo oformljeni projekt. Naime, početkom 2020. godine odlučio sam otvoriti svoj web shop i iskoristiti svoje druge zanimanje medijskog fotografa. Naime, dizajniram proizvode. Tj. Radim grafički dizajn za proizvode poput majica ili šalica, ali printevi mogu biti otisnuti i na recikliranim vrećicama, primjerice.Cijene su popularne, a ono što ljude posebno zanima jest je li u realizaciji i trgovina s tim proizvodima, a Dominik nam je samo šapnuo da se nešto po tom pitanju kuha te bi se, ukoliko se epidemiološka slika ovako dobro nastavi,čak i mogla realizirati ideja o otvaranju poklon suvenirnice i poklon porizvoda u Zagrebu. To mu je velika želja i vjerojatno će se realizirati do kraja godine.
U planu je i izrada magnetića s njegovim fotografijama gradova Lijepe naše koje je obišao na svojim putovanjima u posljednjih nekoliko godina, a koje su stekle izrazito velike simpatije ljudi i prijatelja. Ako se sve posloži, kraj godine bit će u znaku ovog mladog fotograf,a možda i poduzetnika.
Mi mu svakako želimo puno sreće i uspjeha u ovoj poslovnoj 2020. godini.
Sretno!
-
-
Povratak fotografa koji je prije 2 godine odlučio napustiti fotografiju
Povratak fotografa koji je prije 2 godine odlučio napustiti fotografiju, a sada se vraća grupnom izložbom Ludvig dizajna.
Fotograf čije ime vam neće biti previše nepoznato, ako vam kažemo da je bio kolumnist našeg portala Ludvig dizajn, pisao putopisne članke Putopis s potpisom, ali je u jesen 2020. odlućio napustiti svijet fotografije. Sada, gotovo 2 godine kasnije, vraća se i to ni više ni manje već - autorskom fotografijom na skupnoj izložbi Ludvig dizajna 30. rujna. Tim povodom odlučili smo uhvatiti Dominika Papića na kratki razgovor!
Protekle dvije godine, kako za sve tako i za umjetnike bile su poprilično neinspirativne što zbog pandemije što zbog potresa. No, iako je to razdoblje iza nas gotovo pa gotovo, živimo relativno normalno, Dominik je odlučio da će uzeti kratak predah od fotografije, te je 2020. godine prodao fotoaparat i krenuo u drugom smjeru. Posvetio se drugim stvarima, poslovima, a najviše je, kako kaže, cijelo to razdbolje donijelo inspiraciju. Znao je da će to razdbolje od neaktivog fotografiranja potaknuti na nove ideje, nove fotografske smjerove i planove. Tako je i nastala foto knjiga MOJIH PRVIH 10, koja je izdana povodom izložbe koja je bila 2 godine ranije, ali je zbog mog preseljenja u Njemačku kasnila. Sve se to nekako odužilo, ali sva sreća da je vani, kaže mladi fotograf.
Osim foto knjige, Dominik je pokrenuo i vlastiti brend odjeće Zeno merch , ali je zbog komplikacija u poslovanju pretvorena u drugi naziv koji od nedavno nosi ime D'Merch (skraćeno od Dominik merch) i koje je originalni nositelj naziva. Web trgovina sadrži samo proizvode s mojim autorskim fotografijama, od šalica, majica, fotografija na platnu i sve cijene su pristupačne. Uskoro ćemo krenuti i s poklon paketima kako će se blagdani približavati, a plan nam je do kraja 2023. otvoriti jedan vlastiti prostor gdje bismo također imali fizičku trgovinu i gdje bi ljudi na licu mjesta mogli vidjeti sve proizvode. Također, ideja je i da se krene na sajmove domaćih proizvoda gdje bi se također promovirala hrvatska proizvodnja i umjetnička djela domaćeg autora.
Povratak fotografiji označava veliki korak u mojoj karijeri jer sam 2018. godine proslavio 10 godina karijere izložbom RETROSPEKTIVA, i time ustvari stavio točku na 'i' jednom razdoblju svoga života. Taman nakon toga preselio sam se i živio 2 godine u Njemačkoj, i evo od 2022. sam odlučio krenuti ponovo s aktivnim fotografiranjem,ali što je još bitnije izložbama.
Jako se veselim iskreno skupnoj izložbi i jako sam počašćen što ću biti dio 20 velikih fotografa s kojima ću dijeliti prostor u fotografskom smislu, odnosno naše fotografije. Hvala Željku koji je prepoznao moj talent i 2018. godine bio jedan od medija, ako ne i jedini koji je popratio izložbu Retrospektiva u galeriji Laval Nugent u Zagrebu. Nekako se osjećam dužnim, no vjerujem da će naša suradnja i dalje trajati i biti ovako dobra i kvalitetna kao i do sada.
Za izložbu 30.09. pripremam fotografiju koja je za mene najjača u svakom smislu te riječi. S obzirom da je izložba netematizirana, od trenutka kada mi je Željko javio da sam odabran da budem dio grupne izložbe do trenutka slanja, dvojio sam oko dvije fotografije koje bi mogao poslati, ali odlučio sam se za jednu od meni dražih, ako ne i najdraža. Samo ću reći da je fotografija u c/b tehnici i da je bila na izložbi 2018. godine, a godinu kasnije prodana prva u rekordnom roku na aukciji Noine Arke.
Za kraj mogu reći da će i 2022. i 2023. biti u mojoj karijeri jedne od jačih godina, to definitivno mogu sada i potvrditi jer za sljedeću godinu opet u rujnu kao i prije 4 godine pripremam novu veliku izložbu pod nazivom CRNO-BIJELI SVIJET, a ova fotografija s kojom izlažem na izložbi u organizaciji Laval Nugent tek je uvod u ono što vas čeka za godinu dana na mojoj samostalnoj izložbi.
Veselim se sve što dolazi, pratite me na društvenim mrežama i budite aktivni, pratite moj rad i podržite kolege fotografe jer svaka vaša posjeta na izložbi njima je veća motivacija za daljnji rad.
-
Renesansni festival-galerija
Renesansni festival-galerija
-
Skupna izložba fotografija "NA BREGU"
Skupna izložba fotografija "NA BREGU"
vrijeme: 15.02 sa početkom u 19 sati
mjesto: Mjesni odbor Maksimir, Barutanski breg 5, ZagrebPozivamo Vas na otvorenje skupne izložbe fotografija na kojoj će se predstaviti 20 fotografa sa temom iz svojeg područja.
Kako je tema slobodna, odnosno, fotografije će biti ogledalo autora, njegovog rada i stvaralaštva, moći ćete uživati u radovima uhvaćenim i zarobljenim u fotografiju u trenutku snimanja...u prirodi, aktova, gradskih ulica....
Izložba se otvara 15.02 i traje do 01.03.2019.
Svi su dobrodošli.Sudionici:
Tomislav Hajek, Rocco Zorić, Magdalena Rikanović, Željko Jovanović, Josip Biondić, Željko Plašč, Tomislav Tompa Zebić, Davorka Trbojević, Karmen Stošić, Gordan Kos, Đurđica Kocijančić , Zoran Kolarić, Željko Novaković, Dražen Tirić, Božo Marijančić, Katica Pecigoš-Kljuković, Josip Grgurić, Snježana Požar, Sena Žutić, Ankica Rajačić, Stjepan WershanskyGalerija fotografija sa otvorenja izložbe
-
Skupna izložba fotografija “Trenutak opuštanja“
Skupna izložba fotografija “Trenutak opuštanja“
mjesto: Mjesni odbor Maksimir, Barutanski breg 5, Zagreb
vrijeme: 19.studenog 2021 u 19 sati
Izožba traje do 10.12.2021.g
Autori:
Željko Novaković, Rocco Zorić, Ivana Zerovnik, Davorka Trbojević, Gordan Kos, Željko Jovanović, Kadija Blaženka, Kadija Miroslav, Karmen Stošić, Ivan Čagalj, Đurđa Petrišić, Tomislav Hajek, Kristina Matijas, Neno Mihovil Tica-Čelić, Liljana Šivak, Nenad Tica, Drazen Tiric,Stjepan Wershansky, Sena Zutic, Đurđica Kocijančić"Trenutak opuštanja" je skupna izložba 20 autora sa predstavljanjem 20 fotografija koje odražavaju svu raznolikost promišljanja fotografije kao vizualnog izričaja. Izložene fotografije mogu se razaznati u fotografskim žanrovima portretne fotografije, ulične fotografije, dokumentarne fotografije, umjetničke fotografije, fotografije prirode, akt fotografije... u crno-bijeloj i kolor izvedbi. Široka tematika i različitost izvedbi kojom autori ovisno o svom afinitetu i senzibilitetu u potpunosti iskazuju osobni fotografski izričaj te svojim "zaustavljenim trenutkom" daju i vizualni dojam i poruku same fotografije.
Fotografije koje su izložene na ovoj izložbi obuhvačaju isječak i trenutak prostora i vremena. Fotografiran je ne bilo koji trenutak, već upravo onaj odlučujući koji autor u tom trenutku vidi a svojom fotografijom želi nešto reči ili ispričati.
U "Trenutku opuštanja" autori su sa samo jednom fotografijom, vlastitim izborom motiva, bojom, svjetlom ili sjenama, portretiranjem, dokumentiranjem ili kroz vlastitu kreativnost stvorili fotografski izričaj.
Monokromatski način snimanja filtrira boju, pomaže istaknuti svjetlo i sjenu te daje fotografijama određeni stil i atmosferu.
Fotografije koje su izložene monokromatski, crno-bijele su fotografije kojim se autori koriste sa svjetlom i sjenom uz oslobađanje boje: Gordan Kos - Trenutak opuštanja, Ivan Čagalj - Samo nas dvoje, Dražen Tirić - Eva, i Tomislav Hajek - koji sa svojim vlastitim senzibilitetom i rafiniranom senzualnosti nam vizualnom jasnoćom prenose središnji motiv žene i prostor koji ga okružuje.
Uličnom fotografijom kao dokumentom jednog trenutka, vizualnim zapisom jednog vremena, isticanjem osjećajnosti fotografije, estetikom (Povratak s Dolca -Ivana Žerovnik), kroz gradsku vežu propitkivanja suprotnosti dolaska ili odlaska, crnoga i bijeloga (Haustori vrani-haustori bijeli- Neno Mihovil Tica-Čelić), uz bogatu teksturu naglašenih kontura poput stare grafičke tehnike koja daje dokumentarističku patinu, ljepotu i posebnost (Prolaz između Bakačeve i Cesarčeve-Blaženke Kadija) dok nam urbana scena grada djeluje u refleksiji tramvaja "pomaknuto" stvara se zabilježeni zapis koji nas podsjeća na promjenjivost i nestalnost modernog života (TRAMIRROR-Željka Jovanović).
Fotografijama u boji predstavlja se dokumentarno ulična priča kao life fotografija (Željko Novaković ), istaknutim ritmom (Ni njemu nije lako-Ljiljana Šivak) sa elementima portretne fotografije (Miroslav Kadija) te crveno crne senzualnosti (Stjepan Wershansky).
U boji su predstavljene i fotografije prirode: naglašene nježnosti tonaliteta cvijeta i leptira (Kristine Matijaš), sive čaplje u dugoj ekspoziciji vode (Sene Žutić), atmosferični pejzaži: zime - O smiraj (Nenad Tica) i vrlo ugođajne Bonace (Rocco Zoric) te fotografija odraza-refleksije na vodi, kako sama autorica kaže: Kad priroda slika - Jesen na vodi (Davorka Trbojević). Nezaobilazna boja u fotografiji koja nas uvodi u maštovitost i bajkovitost (Đurđe Petrišić) sa osobnom interpretacijom, korelacija fotrografije s autoričinim viđenjem sebe nastala s namjerom (Đurđica Kocijančić) i fotografija Zima (Karmen Stošić) kao osmišljeni koncept koji nosi autoričinu ideju, njezin otisak s porukom koju nam ostavlja.
Davorka Trbojević, prof
Pri posjetu izložbi obavezno je pridržavanje epidemioloških mjera koje je propisao HZJZ i odluka koje je donio Stožer civilne zaštite RH
-
Slavka Pavić
Slavka Pavić
...rođena je 20. listopada 1927. u Jajcu. Djetinjstvo i mladost je provela u Daruvaru. Godine 1946. upisala se na studij ekonomije u Zagrebu, gradu u kojem se trajno nastanjuje. Članicom fotokluba Zagreb postaje 1951. kada ujedno počinje javno izlagati. Od godine 1961. nositelj je počasnog umjetničkog zvanja Fotoamater I. klase koje joj je dodjelio Fotosavez Hrvatske, a od 2005. Istaknuti izlagač Fotokluba Zagreb, koji dodijelio Upravni odbor Fotokluba Zagreb.Tijekom godina članica je Upravnih odbora Fotokluba Zagreb. U posljednih je deset godina bila je predsjednica, a sada je članica Suda časti Fotokluba Zagreb. Jedna je od osnivačica Ženske sekcije Fotokluba Zagreb (1973.) Održala je 20 samostalnih i sudjelovala na više od 300 skupnih izložbi. Radovi joj se nalaze u Zbirci hrvatske fotografije Fotokluba Zagreb, Muzeju za umjetnost i obrt, Muzeju grada Zagreba, Muzeju suvremene umjetnosti, Etnografskom muzeju u Zagrebu, Zbirci Galerije Badrov, te u različitim privatnim zbirkama. Njezine fotografije su objavljene u časopisima i revijama, posebno Telegramu i Oku, turističkim edicijama i izdanjima Školske knjige Zagreb. Fotografije joj se nalaze kao ilustracije u monografijama: Tisućljetni Zagreb; Hrvatsko Zagorje i Međumurje; Plavi Jadran i otoci; Prirodna baština Hrvatske; Naša domovima i dr. Zasupljena je u povijesnim pregledima kao što su: Hrvatska fotografija od 1950 godine do danas – MSU Zagreb (1993.); Almanah zagrebačke fotografije – Fotoklub Zagreb (1978.), Fotografkinje, Prilozi povijesti hrvatske fotografije 1870.2000., DPUH i Design Art d.o.o. (2005.), Majstori Hrvatske fotografije-Fotoklub.
Slavka Pavić vještinu crno-bijele fotografije svladala je uz poduku profesionalnog fotografa i supruga Milana Pavića. Najveći autoritet Fotokluba Zagreb Tošo Dabac prepoznao je kvalitetu fotografije Slavke Pavić na samom startu, uvrstivši je odmah 1951. na IX. međunarodnu izložbu umjetničke fotografije. Sklonost subjektivnoj fotografiji, kako ju je postavila njemačka skupina Fotoform na čelu s Ottom Steinertom 1949., ogleda se u činjenici da autorica nije radila neku određenu razliku između poetskog motiva snimljenog u prirodi i industrijskog grafizma koji pronalazi na električnim žicama, u saobraćajnim znacima, smeću ili oblacima. Svaki oblik koji je formom zadovoljio autoričin smisao za red i kompoziciju sazdanu od svjetla i sjena, arhitekture, cjeline ili detalja, kao i ljudi u prostoru, tretiran je ravnopravno kao odabrana i interpretirana fotogeničnost.
Sedamdesetih godina poput drugih autora kratko se bavi eksperimentom u potrazi za proizvodnjom značenja. Godine 2006. napušta analognu fotografiju i posvećuje se digitalnoj. U razdoblju od šezdesetpet godina bavljenja fotografijom Slavka Pavić stvorila je niz antologijskih fotografija nezaobilaznih u povijesti hrvatske fotografije 20. stoljeća. Aktivna u Fotoklubu Zagreb u koji se učlanila 1951. bila je i jedna od osnivačica ženske sekcije kluba 1973. Uz niz visokih nagrada koje je dobila tijekom godina, 2013. postala je počasni član ULUPUH-a.
Izvor: https://impulsportal.net
-
Sonja Papuga - fotografija
Sonja Papuga
...rođena u Vukovaru.
Slikarica amater, osim slikanja bavim se umjetničkom fotografijom kao način izražavanja svojih emocija.Kontakt:
Ova e-mail adresa je zaštićena od spambota. Potrebno je omogućiti JavaScript da je vidite. -
STUDIJE SLUČAJEVA – ODABIR MODA I PODATAKA
TEME I DILEME DIGITALNE FOTOGRAFIJE
STUDIJE SLUČAJEVA – ODABIR MODA I PODATAKA
Kroz studije pojedinačnih slučajeva razmatrat ćemo fotografiranje u manualnom modu (oznaka M) te poluprogramirani sa prioritetom zaslona, odnosno trajanja ekspozicije (oznake TV, odnosno S za trajanje ekspozicije, te AV, odnosno A za otvor zaslona). Iako je intencija redovito koristiti manualni M – mod, neke će situacije biti jednostavnije koristimo li poluprogramirane modove u kojima odabiremo jedna od dva glavna podatka a drugoga fotoaparat odabire automatski. No pređimo na primjere:
Slučaj 01 – galebovi u letu
Svakako smo imali prilike uživati u igri galebova, dok smo boravili na moru. Možda smo ih već i pokušali fotografirati uz različit uspjeh. Ovdje dolaze do izražaja tehnička svojstva vašeg fotoaparata, no i uz taj obzir, bit će drastična razlika u kvaliteti ako fotografiramo ispravnim podacima. Fotografiramo li galebove u letu (ili bilo koju drugu akcijsku fotografiju) programiranim načinom, fotografija neće uspjeti iz jednostavnog razloga što automatski odabir podataka ne prepoznaje karakter motiva. Postavit će podatke koji omogućuju minimalni ISO (o tome sam pisao u prošloj kolumni), što znači da će vjerojatno vrijeme ekspozicije biti 1/250 sekunde. Ovo je za neki običan motiv dobra ekspozicija, ali za ptice u letu daleko predugo. U konkretnom slučaju, odabrao sa manualni mod. Mogao sam odabrati i prioritet trajanja ekspozicije, ali kad sam utvrdio podatke, nastavio sam fotografirati u manualnom modu. Razlog tome je jednostavan: u svakom programiranom modu fotoaparat računa podatak i za to mu treba vremena. Zbog toga je zadani, manualni mod najbrži.
Fotografija je napravljena srednje kvalitetnim DSLR Canon 1000D, uz korištenje Tamron objektiva širokog raspona 18-270. Podaci su bili sljedeći:
Mod – M
Fokus – 270 mm
Ekspozicija – 1/1.000 sec
Zaslon – f/9
ISO – 200
Balans bijeloga – AWBUočavamo da je unatoč sunčanom danu i stopostotnom osvjetljenju ISO podignut na 200. Tome ima više razloga: Iako model vrijedi kao slabiji iz DSLR klase, kvalitetni Canonov senzor bez gubitka kvalitete podnosi sve do ISO 800, čak i 1.600. Kako bih zadržao ekspoziciju od 1/1.000 (ptice u letu, teleobjektiv rastegnut do najvećeg fokusa), a istovremeno zatvorio zaslon da bih smanjio rizik od defokusacije, jedino je rješenje bilo podići ISO. Da je bilo potrebno, mogao sam još podići ISO, ali već s ovim postigao sam zadovoljavajući magični trokut. Svaka ekspozicija dulja od 1/1.000 mogla bi dovesti do manjih neoštrina na grupi galebova, čime bi se izgubio efekt 'smrznutog' trenutka. Ovaj efekt pojačava defokusirana pozadina.
Napomena:
I uz pažljivo postavljene podatke ovakve fotografije uglavnom treba fotografirati uz više pokušaja. I ova koja je dana kao primjer odabrana je iz veće serije.Slučaj 02 – Mile Kekin, koncertna
Koncertna fotografija je specifičan žanr fotografije, te fotografije koje uobičajeno 'postaju' posjetioci koncerata, snimljene mobitelima i neposredno proslijeđene na mreže poput FB ili Instagrama, nisu koncertne fotografije, nego tek informacija o koncertu. Koncertna fotografija iziskuje sofisticiraniju opremu od mobitela ili malih kompakta, te joj je cilj kroz odabrani moment prenijeti energiju koncerta, osobnost zvijezde, a kao poseban podžanr dolaze koncertni portreti. Veliki spektakularni koncerti na stadionima ili u velikim dvoranama, uz rigidno osiguranje i ograničeno trajanje dozvole za akreditirane fotografe, nisu najsretnija scenografija za koncertne fotografije. Mali koncerti u provinciji imaju mnogo više intimnosti i prilike da se fotograf 'prišulja' na nekoliko metara od izvođača i uhvati momente poput ovoga na našem primjeru.
Mile Kekin 'portretiran' je na koncertu u maloj klupskoj dvorani u Križevcima. Korištena je oprema kvalitetan DSLR Canon 7D, te objektiv Canon 2.8/100. Podaci su sljedeći:
Mod – M
Fokus – 100 mm
Ekspozicija – 1/200 sec
Zaslon – f/2.8
ISO – 1.250
Balans bijeloga – AWBOdabir 'brzog' objektiva omogućio je dobre fotografije u lošim svjetlosnim uvjetima i u gužvi publike, budući sam se nalazio u najvećoj gužvi pred samom pozornicom. Brzim objektivima nazivaju se objektivi koji omogućuju velik otvor zaslona f/2.8 i veće (veći otvor zaslona – manji f-broj!). Takvim se objektivima i uz manje svjetlo može fotografirati zadovoljavajuće kratkom ekspozicijom. ISO je podignut na 1.250. Ovaj kvalitetni fotoaparat dozvoljava znatno podizanje ISO vrijednosti bez gubitka kvalitete. Zbog scenskih efekata sa obojenom svjetlošću odabrao sam automatski izbor bijelog balansa uz naknadnu kompenzaciju u fotoeditoru.
Pjevač je na fotografiji 'uhvaćen' u malo neobičnoj gesti, nije fotografiran u trenutku dok pjeva, nego u trenutku pauze, što je u prvi plan donijelo njegovu osobnost. Na koncertu sam fotografirao mnoštvo fotografija, uglavnom portrete frontmena grupe, te sam ovu izabrao kao najuspješniju. Više govora o koncertnoj fotografiji kao žanru bit će u posebnoj kolumni.
Slučaj 03 – mariborske ljepotice, ulična
Ulična, street fotografija, žanr je fotografije kod kojega fotograf na ulici bez posebnog dogovora fotografira ljude kako bi ilustrirao ritam grada. Na ovom mjestu ne razmatramo žanr nego karakteristične podatke koje ćemo pripremiti za uličnu fotografiju. Budući da ulična fotografija pretpostavlja neočekivane situacije, fotografiranje bez pojedinačne pripreme (za koju nema vremena kad se stvori situacija), za uličnu fotografiju redovito odabirem poluprogramirani mod – prioritet trajanja ekspozicije (oznaka TV ili S, ovisno o brendu). Većina se situacija na ulici fotografira teleobjektivom, ne da bismo se sakrili, nego da reakcija osoba na fotografa ne bi pokvarila spontanost scene. Pored toga, ulica je stalno u pokretu, što su već dva razloga da odaberemo kratko vrijeme ekspozicije. Preporučam da to bude 1/200, a za življe situacije i za korištenje jačeg teleobjektiva 1/400 ili još kraće. U ovom modu fotoaparat će sam odabrati otvor zaslona. Preostaje nam još da se odlučimo da li ćemo odabrati ISO ili ćemo namjestiti opciju automatskog odabira ISO vrijednosti. Street fotografi preporučaju automatski odabir ISO vrijednosti uz kratku ekspoziciju 1/400, što uglavnom pokriva sve situacije. Kada su svjetlosni uvjeti stabilni, možemo početi fotografirati na taj način, a potom pregledom prvih fotografija odabrati odgovarajući ISO.
Ljetnog dana u Mariboru fotografirao sam grupu prolaznica. Koristio sam Canon 1000D s objektivom Tamron 18-270. Podaci su bili sljedeći:
Mod – TV
Fokus – 154 mm
Ekspozicija – 1/160 sec
Zaslon – f/11
ISO – 100
Balans bijeloga – AWBIako nisam stajao daleko, te su me djevojke uočile, nisu obraćale pažnju, pa je fotografija zadržala spontanost. Zbog malog otvora zaslona f/11 defokusacija pozadine je minimalna. U nekim slučajevima odabirem veliki otvor zaslona baš zbog efekta defokusacije i izdvajanja modela, no u ovom slučaju namjera mi je bila prenijeti gužvu i šarenilo, a ovu grupu u prvom planu tek kao dio te gužve. Pored toga želio sam zadržati likovno privlačan motiv gužve prometnih znakova. Automatski balans bijeloga na dnevnom svjetlu dobro funkcionira, pa nije bilo potrebe za naknadnim korekcijama.
Slučaj 4 – fotografija munje
Fotografije munja uvijek mame uzdahe i pomalo zavist. Svaki bi se fotograf rado pohvalio 'ulovom' atraktivne munje, čak i ako mu pejzažna i astrofotografija nisu uži interes. Kada se divimo 'ulovima' fotografa podijeljenim na portalima za fotografije, treba o fotografiranju munja znati ponešto:
Postoji relativno jeftin 'lovac za munje', senzor koji postavimo na fotoaparat na stopicu za postavljanje bljeskalice, spojen s okidačem koji eksponira fotografiju onog časa kad senzor prepozna pojavu bljeska. Na taj način munje možete 'loviti' i dok spavate. Dovoljno je postaviti fotoaparat na tronožac i usmjeriti ga prema oluji, te se skloniti. Ovakvi se senzori mogu na e-bayu naći već za 100$ i manje. No ako imate u sebi nešto od one iskonske želje za lovom, ovakvim ćete igračkicama pretpostaviti pravi ulov postignut dobro postavljenim podacima i brzim refleksom. Mala ili nikakva je šansa da ćete munje uloviti kompaktnim fotoaparatom, budući kod njega vrijeme programiranja traje predugo, te će munja nestati davno prije nego se ekspozicija dogodi. Također, kada munje lovite svojim DSLR-om, sve morate postaviti na manualno, uključujući i fokus. To ćete postići tako da objektiv u načinu autofokusa (oznaka AF), usmjerite prema nekom udaljenom svjetlu, dovoljnom da izoštri, potom stisnete okidač do prvog koraka, čekajući da objektiv izoštri sliku. Nakon toga isključite autofokus (oznaka MF). U protivnom, objektiv će izoštravati dok munja prođe. Dakle, brzina je ključna. Dva su načina da potom lovite munju: ako je oluja koncentrirana na jedno područje neba, uz česte bljeskove, namjestite fotoaparat na tronošcu na veoma dugu ekspoziciju, uz prigušenje ostalih podataka, kako nebo ne bi izgorjelo. Drugi način, s namještenim podacima, ''s ruke' loviti munju kad se pojavi, koristio sam na fotografiji koja je ovdje dana kao primjer.
Fotografija je napravljena srednje kvalitetnim DSLR Canon 1000D, uz korištenje Tamron objektiva širokog raspona 18-270. Korišteni su sljedeći podaci:
Mod – M
Fokus – 18 mm
Ekspozicija – 1/15 sec
Zaslon – f/3.5
ISO – 400
Balans bijeloga – AWB
Fokus – MFŠiroki kut objektiva, 18 mm, zahvaća veći sektor neba, što povećava vjerojatnost dobrog pogotka. Malo dulja ekspozicija 1/15, važna je zbog trajanja munje, kako bismo ju uhvatili cijelu, dok ostali podaci usklađuju ukupnu zamračenost fotografije. Sve drugo je strpljenje i refleks.
Ovo su bile prve studije slučajeva koje nam pomažu da vidimo kako u potpuno različitim situacijama treba prilagođavati magični trokut i koji su još faktori osim ove tri brojkice bitni za uspješnu fotografiju. Dalji primjeri koje ćemo razmatrati bit će raspodijeljeni prema žanrovima (uz uvod o samim žanrovima), ali i prema nekim drugim specifičnostima (fotografiranje bljeskalicom, tajmerom, sa tronošcem itd).
Autor: Zdenko Balog
-
Tomi Penava
Tomi Penava
rođen 1949 godine, sada u mirovini aktivno se je posvetio svome hobiju- fotografiji.
Taj ing.med.radiologije najviše voli provoditi svoje slobodno vrijeme u prirodi gdje i nailazi na predivne momente koje zaustavlja u svojima fotografijama.
-
Tomislav Hajek
Tomislav Hajek
...je zaljubljenik u fotografiju s dugogodišnjim iskustvom u tom kreativnm području.
Rođen je 13.9.1951. godine i već s 18 godina pokazuje interes za fotografiju, počinje snimati, te savladava znanja laboratorijskog procesa.
Kao student bio je i fotoreporter.
Zadnjih 35 godina živi i radi u Zagrebu, a fotografija mu je čitavo to vrijeme strast i hobi.
Preferira street i reportažnu fotografiju, portrete, a naročito akt, erotiku, boudoir. Sve objavljene autorove fotografije snimljene su s filmom. Hajek je jedan od onih rijetkih fotografa koji koji još rade analogno, a vrlo rijetko digitalno.
Prvu fotografiju snimio: Boris Hnatjuk
Zadnju fotografiju snimio: Ognjen KarabegovićTomislav Hajek is a photography enthusiast with a rich experience. He was born 13/9/1951 and started taking interest in photography at the age 18. While studying he was active as a photo reporter. Last 35 years he has been living and working in Zagreb, photography being his passion and his hobby. He likes street photography, portraits and nude photography. All the exhibited photos have been shot with a film camera. He belongs to photo enthusiasts who prefer analogue over digital.
-
Tomislav Tompa Zebic
Tomislav Tompa Zebić
Turistički vodič sam po struci ,a fotografija mi je u duši,snimam po narudžbi,uglavnom smotre folklora i radim kalendare,osvojio sam nekoliko nagrada na Pixotu a moje fotografije su bile objavljene u portugalskom i dva talijanska časopisa.
-
Vesna Špoljar
Vesna Špoljar
– po zanimanju profesor engleskog i hrvatskog jezika. Fotografijom se bavi desetak godina. Članica je Fotokluba Zagreb.Aktivno sudjeluje u izlagačkoj djelatnosti kluba, no izlaže i samostalno. Do sada je imala sedam samostalnih izložbi, i to jednu u Provansi u Francuskoj, pet u Zagrebu, i jednu u Novom Vinodolskom.
Trenutno radi na pripremama svoje izložbe koja će se u srpnju održati u Novom Vinodolskom. Sudionica je preko 150 skupnih izložbi u Hrvatskoj i u svijetu.
Dobitnica je mnogih nagrada i priznanja. Među najdražima ističe priznanja sa izložbi održanih u Zagrebu i to prvo mjesto sa izložbe Cest is d best 2012. godine, treće mjesto sa međunarodne izložbe Dr.Organ vida 2011. godine i prvo mjesto sa klupske izložbe Zagreb i Zagrepčani 2014. godine.
U galeriji Ludvig designe portala objavljuje većinom fotografije koje su nagrađivane na raznim natječajnim izložbama i neke koje su joj posebno drage.
Fotografija Tango nagrađena je drugim mjestom na izložbi Ženama u čast, a fotografija Francuski šarm pohvaljena je na izložbi Žene snimaju.
Obje izložbe održane su u Fotoklubu Zagreb u ožujku ove godine.
Autorica fotografiju smatra važnim dijelom svoga života i to onim u kojemu najviše uživa.
-
Virtualna izložba: Crno-bijeli svijet
Virtualna izložba: Crno-bijeli svijet
Svijet nije onakav kakav se čini. To najbolje zna mladi fotograf Dominik Papić koji unatoč pandemiji Korona virusa ne prestaje raditi na sebi i svojoj karijeri. S obzirom na epidemiološku situaciju i mnoge zabrane oko okupljanja te nošenje maskica i dezifekcije ruku, odlučio se na jedan novi pristup umjetničkom izlaganju. Riječ je o virtualnoj izložbi naziva ''Crno-bijeli svijet'' kojom nas uvodi u novu fazu njegove karijere. Predstavljajući 12 fotografija od ukupno 22 kroz njegove ćete radove doživjeti potpuno novi svijet umjetnosti. Svijet koji ima smisao, ljepotu i doživljaj. Svijet koji je i bez boje predivan. Jer upravo taj svijet danas u 2020. godini živimo. Odlučio se poigrati tonovima svjetlih i tamnih nijansi i prikazati ljude, životinje, prirodu i sve ostalo što čini ovaj svijet ljepših na jedan posve drugačiji način. U monokroniji. I vjerujemo kako je u tome i uspio. Ovo je tek dio izložbe koji možete premijerno vidjeti na portalu Ludvig dizajn, a koji će u onom pravom smislu izložbenog postava biti prikazan s još desetak fotografija krajem godine u potpuno novoj galeriji čiji će vlasnik biti upravo ovaj mladi umjetnik.
Uživajte u izložbi! -
Željko Novaković
Željko Novaković
...bavi se fotografijom od rane mladosti , a sada kao umirovljeniku ,kaže da mu je fotografija ne samo hobi i ljubav nego i terapija.
Od fotografskih tema najdraža mu je ulična fotografija i fotografiranje ljudi u životnom okruženju .
Član Foto kluba Zagreb preko kojeg sudjeljuje sa svojim radovima na raznim natječajima u zemlji i inozemstvu.
Radovi su mu primljeni na 32. i 33. Zagreb salonu ,a iza sebe ima i 5 samostalnih izložbi u Zagrebu .
Kontakt:
Ova e-mail adresa je zaštićena od spambota. Potrebno je omogućiti JavaScript da je vidite.
Stranica 2 od 2
- 1
- 2