Vivo de Artisto!

Enkaustika– umjetničko peglanje je umjetnička tehnika koja se i danas razvija. Iako stara, njene metode se i danas proučavaju. Marginirana tehnika o kojoj postoji vrlo malo pisanih zapisa, postupaka i načina izrade. Enkaustika je uistinu zanimljiva i neobična tehnika koju vrijedi pogledati. Vrijedna je divljenja i naših pogleda...

Egipat je dom začetnik ove tehnike. Poznati primjerci enkaustike datiraju između 100 i 300 godine. Uistinu stara tehnika, koja je zaboravljena, pa se i danas još uvijek uče i nadopunjuju tehnike i načini izrade. Najstariji pisani dokumenti o ovoj tehnici nalaze se u grčkoj i to sa početka 20. stoljeća. Laički rečeno, enkaustika je umjetnička tehnika slikanja voskom. Nekada se taj vosak zagrijavao usijanim željezom a danas se ovaj postupak obavlja običnom kućnom peglom. Danas se uz vosak koriste i tempere sa kojima se dobiva čitav spektar boja. Nekada su ovom tehnikom slikane vjerske slike, kao što je Bogorodica sa Isusom koja je nastala u ranom bizantijskom dobu. Do danas, ova slika je ostala očuvana!

Slikanje vrućim voskom pruža nevjerovatne mogućnosti za iskazivanje umjetnosti. Enkaustika je novonastala likovna tehnika koja je uistinu spektakularna. Gledajući umjetnine slikane ovom tehnikom, morate se udubiti u sam srž umjetničkog djela. Umjetnički koraci, njegova mašta i talent stvaraju slike koje odišu jednom posebnom vrstom slobode. Slobode koje mogu pružiti samo slike slikane ovom tehnikom. Slikanje ovom tehnikom se odvija u nekoliko zasebnih postupaka. Prvo se voskom slika po drvenoj podlozi ili mramoru. Za slikanje se koristi metalni štapić kojim se dobivaju posebne linije. Nakon slikanja vosak se zagrijava peglom a nakon toga se dobiva finalni proizvod. Uz vosak koriste se i tempere sa kojima se dobiva čitav spektar boja. Mnogi će se složiti sa mnom da je ovo uistinu zanimljiva tehnika, po meni kao laiku -  uzvišena!

Proučavajući postupke sa kojima nastaju ove umjetnine, mogu slobodno reći da je za ovakav umjetnički poduhvat potrebno vrlo malo materijala ali neizmjerno mnogo talenta. Talent je jedini preduvijet za postizanje ovakvih umjetničkih djela, kakve možemo vidjeti slikane enkaustikom. Enkaustika je umjetničko -  likovni pravac koji je u nazad nekoliko godina pokazao svu svoju ljepotu. Brojni umjetnici ali i ljubitelji u umjetnost, slikaju ovom tehnikom. Pošto ne postoje pisani dokumenti o nastanku ove tehnike, svaki umjetnik koji se bavi enkaustikom je priča za sebe. Posebna, zanimljiva i slobodna. Da, upravo je takva priča umjetnina slikanih ovom tehnikom. Enkaustikom nastaje gotovo sve; slikanje pejzaža, portreta pa sve do ekstravagantnih i pomalo mističnih slika. Svaka od njih je posebna na svoj način. Umjetnik koji slika, svojim slikama daje posebnu težinu i čar. Na nama je samo da se prepustimo ovim zanimljivim voštanim pokretima...i uživamo!

Autor: Jasmina Tutić

Enkaustika - umjetnička tehnika slikanja voskom

Autor slike: Sonja Papuga
Enkaustika je drevna slikarska tehnika koja fascinira umjetnike i ljubitelje umjetnosti svojom dugovječnošću, tehničkom zahtjevnošću i nevjerojatnim vizualnim efektima. Iako se njezini počeci daleko u prošlost, enkaustika je kroz povijest zadržala svoju prisutnost u različitim kulturama i umjetničkim pokretima, sve do suvremenih umjetnika koji ponovno otkrivaju njezine prednosti i mogućnosti u modernom kontekstu. Ono što enkaustiku izdvaja od drugih slikarskih tehnika jest činjenica da se pigmenti miješaju s rastopljenim pčelinjim voskom, a zatim nanose na podlogu dok je vosak još topao. Nakon što se ohladi, vosak se stvrdne i stvara sloj boje koji je iznimno otporan na vremenske uvjete i propadanje. Ova karakteristika čini enkaustiku jedinstvenom, jer njezini pigmenti ostaju živahni i postojani kroz stoljeća, što je jasno vidljivo u nekim od najpoznatijih primjera ove tehnike.

Najraniji dokazi o upotrebi enkaustike dolaze iz helenističkog Egipta, gdje su umjetnici stvarali Fajumske portrete, realistično oslikane portrete pokojnika koji su bili postavljeni na njihove mumije. Ovi portreti, izrađeni između 1. i 3. stoljeća poslije Krista, predstavljaju izvanredne primjere tehničke i umjetničke vještine enkaustike. U Fajumskim portretima, boje su očuvane do danas zahvaljujući vosku koji je štitio pigment od vanjskih utjecaja. Realizam i detaljnost lica na tim portretima zadivljuju umjetničke povjesničare, a njihova sposobnost da prenesu emocionalnu dubinu i identitet pokojnika čini ih jednim od najdojmljivijih primjera drevnog slikarstva. U antičkom svijetu, enkaustika je bila vrlo cijenjena i korištena ne samo za portrete, već i za dekoraciju arhitektonskih struktura, kipova i brodova, osobito u Grčkoj i Rimu. Plinije Stariji, rimski pisac i povjesničar, u svojim djelima opisuje kako su grčki umjetnici koristili enkaustiku za ukrašavanje brodova, ukazujući na otpornost voska na vodu i vanjske uvjete, što je dodatno potvrđivalo trajnost ove tehnike.

S padom Rimskog Carstva i pojavom srednjeg vijeka, enkaustika je postupno pala u zaborav, prepuštajući mjesto tehnikama poput freska i tempera, koje su bile jednostavnije i manje tehnički zahtjevne. Fresko slikarstvo, koje uključuje slikanje na svježe pripremljenom žbukanom zidu, postalo je dominantna tehnika zidnog slikarstva, osobito u sakralnim građevinama diljem Europe. Unatoč tome, enkaustika nikada nije potpuno nestala. Ostala je prisutna u marginalnim oblicima, a povremeno su je umjetnici koristili za specifične projekte.

U 20. stoljeću, s pojavom modernizma i apstraktnog ekspresionizma, enkaustika je ponovno otkrivena. Umjetnici su se okrenuli istraživanju novih medija i tehnika, a enkaustika je postala privlačna zbog svojih jedinstvenih svojstava. Jedan od ključnih umjetnika koji je oživio ovu tehniku bio je Jasper Johns, čiji su apstraktni radovi, kao što su serije zastava i meta, postali prepoznatljivi simboli modernističkog eksperimentiranja. Johns je koristio enkaustiku kako bi stvorio teksturirane površine i slojeve boje koji su dodatno obogatili njegov konceptualni pristup slikarstvu. Vosak je omogućio stvaranje transparentnih slojeva boje, dok je zadržavao teksturu i omogućavao manipulaciju površinom, što je dodatno proširilo tehničke mogućnosti umjetničkog izraza. Johnsova upotreba enkaustike također je otvorila vrata drugim umjetnicima da istraže ovu tehniku u suvremenom kontekstu.

Jedna od ključnih prednosti enkaustike u suvremenoj umjetnosti jest njezina sposobnost da kombinira različite medije. Umjetnici često koriste enkaustiku u kombinaciji s kolažem, akrilnim bojama, uljem ili drugim materijalima, čime stvaraju mješovite tehnike koje unose dodatnu slojevitost u njihove radove. Vosak omogućuje integraciju različitih elemenata u samu površinu slike, čineći enkaustiku izuzetno fleksibilnim medijem za suvremene eksperimente. Umjetnici mogu manipulirati slojevima voska, stvarajući reljefne teksture ili čak urezivati linije u osušen vosak, čime dobivaju jedinstvenu kombinaciju slikarstva i reljefa. Ova plastičnost omogućuje stvaranje djela koja djeluju trodimenzionalno, dok istovremeno zadržavaju kvalitetu slikarskog izraza.

Iako enkaustika nije tehnika koju koriste svi umjetnici zbog njezine tehničke složenosti i zahtjeva za specifičnom opremom, ona i dalje ima poseban status među onima koji se bave eksperimentalnim i inovativnim pristupima u umjetnosti. Vosak, zbog svoje prirodne transparentnosti i sposobnosti da zadrži pigment u gotovo netaknutoj formi, nudi mogućnost stvaranja bogatih, vibrantnih boja koje se rijetko mogu postići s drugim tehnikama. Enkaustika je također vrlo postojana, jer vosak štiti boju od vanjskih utjecaja, što znači da djela izrađena ovom tehnikom mogu zadržati svoju svježinu i nakon više stoljeća, kao što je to slučaj s Fajumskim portretima.

Iako je enkaustika drevna tehnika, njezin povratak u suvremenu umjetnost ukazuje na trajnu vrijednost i univerzalnost ovog medija. Umjetnici su kroz povijest uvijek tražili nove načine kako bi izrazili svoje ideje i osjećaje, a enkaustika, sa svojom jedinstvenom kombinacijom boje, teksture i trajnosti, pruža upravo to – neograničene mogućnosti za eksperimentiranje i stvaranje. Za razliku od drugih slikarskih tehnika, enkaustika zahtijeva specifičan, gotovo zanatski pristup, pri čemu umjetnik mora biti istovremeno slikar i tehničar, sposobnost da kontrolira vosak dok je još topao i da precizno nanese pigmente prije nego što se stvrdne. To je tehnička vještina koja zahtijeva strpljenje i poznavanje materijala, ali i nudi jedinstveno iskustvo stvaranja koje se razlikuje od tradicionalnog slikanja na platnu.

Enkaustika je, dakle, više od samo slikarske tehnike – ona je spoj umjetnosti i znanosti, medij koji spaja povijest i suvremenost, i tehnički proces koji od umjetnika zahtijeva duboko razumijevanje materijala s kojima radi. Bez obzira na to radi li se o stvaranju realističnih portreta, kao što su to činili drevni Egipćani, ili apstraktnih kompozicija, kao što to rade suvremeni umjetnici, enkaustika nudi beskonačne mogućnosti za istraživanje i izražavanje, čime se potvrđuje njezin status jedne od najstarijih, ali i najinovativnijih tehnika u povijesti umjetnosti.

Jadranka Šarić

Jadranka Šarić, rođena 14. kolovoza 1974. godine u Velikom Trojstvu, svoju je umjetničku sklonost oblikovala od ranih dana, kada je crtanje olovkom bilo njezin omiljeni način izražavanja. Iako ju je životni put odveo u smjeru agronomije, gdje je završila studij ratarstva u Križevcima, ljubav prema prirodi, koja je definirala njezin profesionalni izbor, uvijek je ostala duboko povezana s njezinom umjetničkom stranom.

Jadrankina povezanost s prirodom, biljkama i krajolikom osjetno je prisutna u njezinim radovima. Nakon što je godinama zanemarivala strast prema slikanju kako bi se posvetila obitelji, ponovno se vratila umjetnosti kada su joj djeca postala dovoljno samostalna. Ta je obnova kreativnosti donijela novi zamah u njezino stvaralaštvo, koje sada intenzivno razvija kroz rad s uljanim bojama i špahtlom, a posebnu pažnju privlače i radovi rađeni enkaustikom.

Motivi koji dominiraju Jadrankinim djelima često su pejzaži i portreti, kroz koje odražava ljubav prema prirodnom svijetu koji je okružuje. Njezini pejzaži su intimni prikazi prirode, puni života i dinamike, dok portreti nose emotivnu dubinu i povezanost s osobama koje prikazuje. Tehnička raznovrsnost koju koristi, od klasičnih ulja na platnu do specifične tehnike enkaustike, omogućava joj izražavanje širokog spektra emocija i tekstura, stvarajući bogate i slojevite kompozicije.

Iako je umjetnički put Jadranke Šarić povremeno bio prekinut obiteljskim obvezama, njezin povratak slikarstvu donosi zrelost i produbljenu perspektivu, koja se osjeća u svakom potezu kista. Njezini radovi, koji su već zabilježeni kroz nekoliko skupnih izložbi, svjedoče o umjetnici koja svoju ljubav prema prirodi i životu pretače u slikarska djela koja dišu autentičnošću i strastvenom posvećenošću.

Kontakt:
Ova e-mail adresa je zaštićena od spambota. Potrebno je omogućiti JavaScript da je vidite.
https://www.facebook.com/jadranka.saric.3

Kamelija Salopek

Rođena sam u Vrbovskom 05.06.1962.
Ekonomista po struci. Moja ljubav je slikanje. Iako sam početnik i samouka radim to iz čistoga gušta.

Od malena sam osjećala da bi to mogao biti moj poziv ali su roditelji bili protiv. Voljela bih rasti u slikarstvu i učiti.....

Počela sam tehnikama enkaustike, akrila, napravila 60 tak radova i shvatila da je to ono što želim raditi ostatak života. Usudim se slikati raznolike teme, izbjegavam monotonost, volim bogati kolorit boja, apstrakciju i ostalo.

Kontakt
Mob: 091 570 1080
Facebook: Kamelija Salopek

Ljiljana Jovanović

Rođena 8. srpnja 1950. godine u slikovitom Osijeku, Ljiljana Jovanović većinu svog života provela je u Šidu, gdje je od 1978. godine aktivna kao profesorica stručnih predmeta u Tehničkoj školi "Nikola Tesla". Iako je njezina karijera u početku bila usmjerena prema poljoprivredi, umjetnost je uvijek bila prisutna u njezinom životu.

Slikarstvom se aktivno počela baviti od 1992. godine, a od tada je njezin život obogaćen brojnim umjetničkim dostignućima. Ljiljana je imala preko 10 samostalnih izložbi te sudjelovala na velikom broju kolektivnih izložbi, likovnih kolonija i međunarodnih umjetničkih događanja. Njezina djela mogu se naći u mnogim katalozima, što svjedoči o njezinoj prisutnosti i priznanju u umjetničkoj zajednici.

U svojem stvaralaštvu, Ljiljana se upušta u različite likovne tehnike, ali ističe se po svojoj vještini u laviranju tušem i enkaustike. Njezina umjetnost odražava bogatstvo njezine duše i iskustva, stvarajući djela koja odišu skladom, ljepotom i dubokim emocijama.

Kroz svoju umjetnost, Ljiljana Jovanović otvara vrata svoje duše i poziva nas da s njom istražimo ljepotu svijeta kroz umjetničke oblike. Njezina predanost umjetnosti i nepresušna strast za stvaranjem inspiracija su za sve one koji cijene ljepotu i snagu izražavanja kroz slikarstvo.

Kontakt: Facebook

Ružica Čapek

Iz malog mjesta Malo Nabrđe kod Đakova, Ružica Čapek donosi sa sobom bogatstvo tradicije i ljubavi prema ručnom stvaralaštvu. Rođena 1957. godine, Ružica je svoje korijene preselila u Križevce, gdje danas živi i djeluje kao majstorica raznih ručnih radova.

Kroz godine, Ružica je razvila izuzetnu vještinu u raznim tehnikama ručnog rada - od kukičanja i pletenja do slavonskog zlatoveza, izrade nakita i salvetne tehnike na raznim predmetima. Njezine kreacije odražavaju ljubav prema tradiciji i ručnoj izradi, često oživljavajući duh prošlih vremena u suvenirima poput narodnih nošnji, slika ili ukrašenih boca.

Unatoč tome što se slikarstvom nije aktivno bavila do nedavno, Ružicu je prije nekoliko godina dana zainteresirala znatiželja da istraži novi vid izražavanja - enkaustiku, slikanje peglom umjesto kistom. Ova drevna tehnika osvojila je njeno srce i postala nova velika ljubav i izazov. Svaka slika koju stvara u enkaustici je unikatna, sa svojom pričom i dušom, nadahnuta bogatstvom iskustava i emocija koje Ružica unosi u svoje umjetničke kreacije.

Ružica Čapek nije samo umjetnica, već čarobnica koja svojim rukama stvara čuda. Njezina strast prema ručnom radu i enkaustici očarava i inspirira, podsjećajući nas na ljepotu tradicije i kreativnosti koja može procvjetati u svakom kutku našeg života. Kroz svoje djelo, Ružica nas poziva da se prepustimo čarima ručnog stvaralaštva i da pronađemo radost u jednostavnim, ali duboko ispunjavajućim trenucima stvaranja.

Možete me kontaktirati na e-mail

Ova e-mail adresa je zaštićena od spambota. Potrebno je omogućiti JavaScript da je vidite.
na https://www.facebook.com/pages/Unikatni-ru%C4%8Dni-radovi-Buba/1480947672177316
ili https://www.facebook.com/ruzica.capek

Sonja Papuga

samouka slikarica, počela je slikati prije 7 godina, stil enkaustika, slikanje peglom i voštanim bojama.
Osim slikanja, piše pjesme i radi ilustracije.

Do sada je imala 9 samostalnih  4 u Danskoj i 5 u Srbiji i desetine zajedničkih izložbi, kao i izložbe humanitarnog karaktera.

Kontakt:
Ova e-mail adresa je zaštićena od spambota. Potrebno je omogućiti JavaScript da je vidite.
Facebook

Zvjezdana Žužić

Rođena u pitoresknom Osijeku, Zvjezdana Žužić kročila je svoj umjetnički put s mirnom odlučnošću i neugasivom strašću. Iako po zanimanju ekonomistica, njezina duša oduvijek je titrala u ritmu slikarskih četkica i boja. Godine 2012. označile su prekretnicu kada je Zvjezdana odlučila dati krila svojoj kreativnosti i započeti svoje putovanje u svijet slikarstva.

Zvjezdana ne poznaje granice kada je u pitanju likovno izražavanje. Kroz različite tehnike - akril, suhe pastele, enkaustiku, te povremeno akvarel, koji, kako sama kaže, voli, ali nije u potpunosti savladala - ona stvara svoje čarobne svjetove na platnu. Njezina ljubav prema apstraktnoj umjetnosti vidljiva je u svakom potezu četkice, u svakom tonu boje koji dotiče platno.

Iako skromna u prirodi, njezina umjetnost govori glasnije od riječi. Sudjelovala je na mnogim skupnim izložbama kako u zemlji tako i izvan granica Hrvatske, pronalazeći svoje mjesto među svjetskim umjetnicima. Iako je imala samo jednu samostalnu izložbu, njezina prisutnost na likovnoj sceni nije neprimijećena. Njezina djela, puna energije i emocija, privlače pažnju publike i kritike.

Zvjezdana Žužić nije samo slikarica, već kreatorica svjetova boja i emocija. Njezina umjetnost poziva nas da zaronimo duboko u vlastitu dušu, da istražimo sve nijanse osjećaja koje se pretaču na platnu. Kroz njezina djela, otkrivamo da umjetnost nije samo stvaranje slika, već putovanje koje nas povezuje s ljepotom i čarolijom svijeta oko nas.

Kontakt:
Facebook

• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
•